Когда театральный художник переходит на малый формат

В Новосибирске открылась персональная выставка Аркадия Галкина. Автора считают своим как местная театральная общественность, так и фотографы. При этом в художественном музее его показывают с несколько непривычной стороны, как мастера акварельных пейзажей, архитектурных зарисовок и портретов.

Первая персональная выставка аркадия Галкина в художественном музее оказалась посмертной. Аркадий Сергеевич ушёл из жизни 8 лет назад. Впрочем, некоторые его работы и сегодня видят зрители. В первую очередь, это театральные постановки. Последней стал "Щелкунчик" для хореографической студии Валерии Синявской в Тенесси. А в репертуаре новосибирского оперного ещё есть поставленная в конце 80-х "Мадам Баттерфляй". Коллеги называли Аркадия Галкина одним из немногих хранителей традиций русской школы оттеночной живописи в театре. Он работал над постановками "Красного факела", омских театров, но большую часть жизни провёл именно в нашем Оперном. Куда пришёл ещё подростком в 47-м. И где более 50 лет трудился художником-декоратором. На этой выставке представлено несколько эскизов костюмов. Но в основном, всё-таки, работы напрямую с театральной деятельностью не связанные.

Архитектура и портреты, виды Шушенского и бурные горные реки. На выставке представлены десятки работ, сохранившихся в семье художника. Что-то уже передано в фонд музея. Здесь много картин 50-х, 60-х годов. Многие из них широкая публика никогда не видела. Материал этот интересен и для специалистов. Как автор, привыкший создавать огромные задники, декорации, проявляет себя в другой "весовой категории"?

На выставку пришло не мало людей, которые знали Аркадия Галкина не как живописца или театрального художника, а как фотографа. И даже несколько растерялись, когда увидели в музее не фотопортреты Вана Клиберна, Шостаковича, Надежды Павловой и других выдающихся деятелей искусства. Работая в театре Аркадий Галкин, часто снимал балет, наблюдал великих музыкантов. Эти снимки выставлялись, широко обсуждались в новосибирских фотоклубах. Часть из них даже принесли на выставку, как бы показывая: не надо забывать и эту сторону творчества художника