96 картин из 43 стран вошло во внеконкурсную программу 35-го международный кинофестиваль «Послание к человеку»

35-й международный кинофестиваль «Послание к человеку» объявил специальные тематические программы. В этом году, юбилейном для фестиваля, внеконкурсных кураторских программ 11 — как уже привычных, так и новых, посвященных социокультурным феноменам и знаковым фигурам мирового кинематографа. В них вошло 96 картин из 43 стран. 

Фестивальные кинопоказы и культурные события пройдут в Санкт-Петербурге с 17 по 25 октября. Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Президентского фонда культурных инициатив и Комитета по культуре Санкт-Петербурга. Генеральный партнер 35-го МКФ «Послание к человеку» – АО «Группа “Илим”».

ДЕСЯТЬ: ГРАН-ПРИ РАЗНЫХ ЛЕТ - Картины — победители фестиваля «Послание к человеку» сквозь десятилетия 

ПАНОРАМА.DOC - Самые успешные документальные фильмы сезона

ДВОЙНЫЕ ВЕРШИНЫ - Новые хиты главных мировых фестивалей 

НОВЫЕ ГОЛОСА - Фильмы режиссеров, ищущих новые формы

ПРОМЕЖУТОК: КИНОКУЛЬТУРА ПЕТЕРБУРГА 1990-Х - Работы прямиком из зыбкого времени становления нового мира 

АР-ДЕКО: ИСКУССТВО БЫТЬ ГРОМКИМ - Программа к 100-летию стиля, прошедшего через весь ХХ век

ГРОТЕСК КАК ОТВЕТ - Эксцесс и абсурд в кинематографе новых двадцатых

КАРТОГРАФИРУЯ ПАРИЖ. НОВОЕ ФРАНЦУЗСКОЕ КИНО - В главной роли — город-легенда Старого Света

МУЛЬТИВЕРС - Внеконкурсная программа короткометражного кино с лучшим из не попавшего в конкурс

РОССИЙСКОЕ МОЛОДОЕ: ПРОДОЛЖЕННОЕ НАСТОЯЩЕЕ - Новая юность российского кино 

OUT OF AUTOFOCUS. ФИЛЬМЫ МИХАИЛА БАСОВА - Первая петербургская ретроспектива художника с мировым именем

Рассказываем подробнее о всех категориях программы.  

Среди фильмов такой «неприкосновенный запас» отечественной документалистики, как «Беловы» Виктора Косаковского и «Хлебный день» Сергея Дворцевого; мастерские примеры разных техник в документальном кино «Кармен встречает Бората» Мерседес Сталенхоф и «Пленница» Бернадетт Тузы-Риттер.

«В юбилейный, 35-й год программеры “Послания к человеку” захотели вернуть на экраны то золото, которое намыли коллеги за эти три с половиной декады. Наш принцип работы был прост: мы наклонились над этим колодцем времени, посмотрели только на поверхность воды — на фильмы, получившие Гран-при, — и подняли обратно на свет все самое ценное, не потерявшее своего блеска. Когда вы придете на сеансы, вы увидите несколько картин, ставших классикой дока и анимации. Но еще вы сможете встретиться с самой природой времени, с тем, как менялись местами условное и безусловное, оценить, как прожил эти десятилетия сам метод близкого наблюдения за реальностью», — говорит Михаил Ратгауз, один из кураторов программы. 

Фильмы: 

 А РОДИТЕЛИ ПРИДУТ СО МНОЙ ПОВИДАТЬСЯ? (Will My Parents Come to See Me), 2022, Мо Хараве (Австрия, Германия, Сомали);

 БЕЛОВЫ, 1992, Виктор Косаковский (Россия);

 ГАРМОНИЯ, 2017, Лидия Шейнина (Россия);

 ГЛУБИНА ДВА (Dubina dva), 2016, Огнен Главонич (Сербия, Франция);

 КАРМЕН ВСТРЕЧАЕТ БОРАТА (Carmen Meets Borat), 2008, Мерседес Сталенхоф (Нидерланды);

 ЛЕВ С СЕДОЙ БОРОДОЙ, 1994, Андрей Хржановский (Россия);

 МОЯ ЛЮБОВЬ, 2006, Александр Петров (Россия);

 ПЛЕННИЦА (A Woman Captured), 2017, Бернадетт Туза-Риттер (Венгрия, Германия);

 ФАТА-МОРГАНА (Fata Morgana), 2005, Анастасия Лапсуй, Маркку Лехмускаллио (Финляндия);

 ХЛЕБНЫЙ ДЕНЬ, 1998, Сергей Дворцевой (Россия).

«В 2025 году в программу Панорама.doc вошли пять фильмов о воле к свободе, способах эскапизма и стоического противостояния давлению жизни, динамике личного и социального. В их числе документальный политический триллер о деколонизации Конго “Саундтрек к государственному перевороту” и “Люмьеры. Путешествие продолжается!” — признание в любви к родоначальникам кинематографа от директора Каннского кинофестиваля», — комментируют кураторы программы Наталия Пылаева и Иван Лабутин.  

Фильмы: 

 АДРИАННА И ЗАМОК (Adrianne & the Castle), 2024, Шеннон Уолш (Канада);

 БАЛОМАНИЯ: СЕКРЕТНАЯ СУБКУЛЬТУРА ФАВЕЛ (Balomania), 2024, Сиссель Морелль Даргис (Дания, Испания);

 ЛЮМЬЕРЫ. ПУТЕШЕСТВИЕ ПРОДОЛЖАЕТСЯ! (Lumière, L’Aventure Continue), 2025, Тьерри Фремо (Франция);

 ОБРАЗ (Imago), 2025, Дени Умар Пицаев (Франция, Бельгия);

 САУНДТРЕК К ГОСУДАРСТВЕННОМУ ПЕРЕВОРОТУ (Soundtrack to a Coup d'Etat), 2024, Йохан Гримонпре (Бельгия, Франция, Нидерланды).

Программа «Двойные вершины» позаимствовала свое название у культового фильма Дэвида Линча с его концепцией сдвинутой реальности. Эта тема есть и в фильмах программы, снятых режиссерами с мировой славой. Запутанным отношениям реалий и мифов в авторитарном обществе посвящен фильм-обладатель главного приза Каннского фестиваля «Простая случайность» Джафара Панахи. Воспоминания и фантазии, похожие на галлюцинации, в кислотно-ярком «Воскрешении» восходящей звезды мирового кино Би Ганя и в черно-белой «Новой волне» классика американских независимых Ричарда Линклейтера переходят в игру с цветом. В драме «Отражения №3» Кристиана Петцольда, одного из лидеров Берлинской школы, боль утраты заставляет героев проецировать образы умерших на случайных живых. 

Фильмы: 

 ВОСКРЕШЕНИЕ (Kuang ye shi dai), 2025, Би Гань (Китай, Франция);

 НОВАЯ ВОЛНА (Nouvelle Vague), 2025, Ричард Линклейтер (Франция, США);

 ОТРАЖЕНИЯ №3 (Miroirs No. 3), 2025, Кристиан Петцольд (Германия);

 ПРОСТАЯ СЛУЧАЙНОСТЬ (Un simple accident), 2025, Джафар Панахи (Иран, Франция, Люксембург).

«Программа “Новые голоса” когда-то придумывала себя как посвящение молодости, для которой еще ничего не решено и которая хочет все переиграть по-своему. Каждый год ее куратор пускался в дорогу в поисках ослепительной эстетической новизны и натыкался на плотную стену из вариаций давно знакомого. 

Так что со временем старый, наивный план становился чем-то неважным. Теперь главным принципом стала музыкальность, программа как сложная гамма, она больше не заглядывает режиссерам в паспорта, а ищет свою, скромную гармонию», — куратор программы Михаил Ратгауз.

Среди фильмов программы — дебют Кристины Арутюнян «После сна», который спродюсировал Карлос Рейгадас; «Озеро» Фабриса Араньо, режиссерский дебют оператора и соратника Годара; один из главных синефильских хитов прошлого года «Огненный ветер» Марты Матеуш; «Перемотай и включи», фильм о Телониусе Монке призера Берлинале Алена Гомиса; «Перелетная птица» Ивана Курбакова, первый за всю историю программы фильм нашего соотечественника. 

Программа проводится при поддержке посольства Швейцарии в России. 

Фильмы: 

 АЛЬФА (Alpha.), 2024, Ян-Виллем ван Эвейк (Нидерланды);

 МЭТТ И МАРА (Matt and Mara), 2024, Казик Радвански (Канада);

 ОГНЕННЫЙ ВЕТЕР (Fogo do Vento), 2024, Марта Матеуш (Португалия, Швейцария, Франция);

 ОЗЕРО (Le Lac), 2025, Фабрис Араньо (Швейцария);

 ПЕРЕЛЕТНАЯ ПТИЦА, 2025, Иван Курбаков (Россия);

 ПЕРЕМОТАЙ И ВКЛЮЧИ (Rewind & Play), 2022, Ален Гомис (Франция, Германия);

 ПОСЛЕ СНА (After Dreaming), 2025, Кристина Арутюнян (Армения, США, Мексика).

«Петербург 1990-х — это не только фильмы, но и своего рода кинематографический архив внутреннего состояния города, застывшего между памятью и хаосом. Фильмы этого десятилетия находились в поиске крупных аллегорий. Алексей Учитель в “Обводном канале” фиксировал зыбкое соседство безумия и искусства; Сергей Сельянов в “Духовом дне” искал новые формы метафизического повествования; Сергей Винокуров в “Упыре” соединял жанровый хоррор с реальностью постсоветского города, а Александр Баширов в “Железной пяте олигархии” превращал Петербург в театральную площадку революционной утопии. Короткий метр улавливал те же тревоги: призрачные переходные состояния, столкновение между прошлым и будущим, между уже несуществующим и еще не случившимся. Те же вопросы — о душе города, о границе между разными временами, о пустоте и надежде — звучали на разных уровнях: и в больших, эпических формах, и в малых, почти дневниковых опытах…» — куратор программы Егор Сенников.

Фильмы: 

 ВОСХОД, 1993, Тимур Новиков, Сергей Шутов (Россия);

 ГРУППОВОЙ ПОРТРЕТ ОДИНОЧЕСТВА, 1993, Эдуард Шелганов (Россия);

 ДОЖДИ В ОКЕАНЕ, 1994, Виктор Аристов, Юрий Мамин (Россия);

 ДУХОВ ДЕНЬ, 1990, Сергей Сельянов (СССР);

 ЁЛЫ-ПАЛЫ, или МИТЬКИ В ЕВРОПЕ, 1990, Алексей Учитель (СССР, Бельгия);

 ЖЕЛЕЗНАЯ ПЯТА ОЛИГАРХИИ, 1997, Александр Баширов (Россия);

 ЖУК-1, 1995, Дмитрий Лурье (Россия);

 КОНЕЦ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА, или НОВЫЙ ИКАР, 1992, Эдуард Шелганов (Россия);

 КОНЦЕРТ ДЛЯ КРЫСЫ, 1995, Олег Ковалов (Россия);

 МАНИФЕСТ НЕОАКАДЕМИЗМА, 1998, Ольга Тобрелутс (Россия);

 НАДЪ ОЗЕРОМЪ, 1995, Дмитрий Фролов (Россия);

 НИКОТИН, 1993, Евгений Иванов (Россия);

 ОБВОДНЫЙ КАНАЛ, 1990, Алексей Учитель (СССР);

 ПИНГВИНЫ, 1993, Тимур Новиков, Сергей Шутов (Россия);

 ПОДВОДНАЯ ЛОДКА, 1993, Тимур Новиков, Сергей Шутов (Россия);

 ПРИВКУС, 1999, Дмитрий Лурье (Россия);

 ПРИЗРАКИ БЕЛЫХ НОЧЕЙ, 1991, Дмитрий Фролов (СССР);

 ПУСТОТА, 1996, Дмитрий Лурье (Россия);

 САМОЛЕТ, 1993, Тимур Новиков, Сергей Шутов (Россия);

 УПЫРЬ, 1997, Сергей Винокуров (Россия).

«Стиль ар-деко был впервые назван по имени на парижской Выставке декоративных искусств в 1925 году и сейчас отмечает свое столетие. Мы предлагаем взглянуть на его историю через призму кинематографа, мгновенно подхватившего идеи ар-деко, сделавшего их частью своего визуального языка. 

Программа условно разделена на две главы: в первой речь пойдет о расцвете экранного ар-деко, о королеве стиля Грете Гарбо, пышных экспериментах Марселя Л'Эрбье и о переносе стиля в классические голливудские картины 1930-х. Вторая часть посвящена возвращению ар-деко в 70–80-х, но теперь уже в призрачном, хрупком и тревожном обличии — например, в семейном триллере Фассбиндера или холодной мелодраме Алена Рене. Ар-деко — это коллекция противоречий. В нем изящество соединяется с избыточностью, экспериментальные порывы — с конформизмом, а праздничное ликование — с отчетливым предчувствием катастрофы. Маленькой галереей подобных искрящихся аномалий, собранием странных происшествий и станет программа “Ар-деко: искусство быть громким”. Каждый фильм здесь — не только эффектная визуализация характерных для ар-деко элементов, но и всегда эмоциональный парадокс, союз взаимоисключающих эмоций. Семь сеансов образуют фрагментарный алфавит чувств, которые вспыхивают в пространствах ар-деко: от влечения к экспериментам в “Бесчеловечной” до голливудской мелодраматичности “Женщин”, от мучительной холодности “Китайской рулетки” до ностальгии в фильме “E.1027», — куратор программы Максим Селезнев. Программа сделана при поддержке Французского института в России и посольства Швейцарии в России.

Фильмы: 

 E.1027: ЭЙЛИН ГРЕЙ: ДОМ У МОРЯ (E.1027 – Eileen Gray And the House by the Sea), 2024, Беатрис Мингер, Кристоф Шауб (Швейцария);

 БЕСЧЕЛОВЕЧНАЯ (L'inhumaine), 1924, Марсель Л'Эрбье (Франция);

 ЖЕНЩИНЫ (The Women), 1939, Джордж Кьюкор (США);

 КИТАЙСКАЯ РУЛЕТКА (Chinesisches Roulette), 1976, Райнер Вернер Фассбиндер (ФРГ, Франция);

 МЕЛОДРАМА (Mélo), 1986, Ален Рене (Франция);

 ПАЛОМА (La Paloma), 1974, Даниэль Шмид (Швейцария, Франция);

 ПОЦЕЛУЙ (Kiss), 1929, Жак Фейдер (США).

«Программа "Гротеск как ответ" исследует, как кино последних пяти лет реагирует на противоречия и конфликты современности, и находит им эстетические эквиваленты в нормализации абсурда, сюрреализме и критически заряженной эксцентрике. Турбулентное время новых 20-х принесло с собой категориальный сдвиг: реальность скомпрометировала себя, для разговора о ней потребовался уже совершенно иной метод. На смену медлительности и жизнеподобию пришел гротеск. С помощью жанровых девиаций и бесстрашия вымысла ему удалось вытащить на поверхность правду, саму суть. Будь то пламенный манифест жизни по собственным правилам в условиях радикального неравенства (“Светлое будущее” Лусии Гарибальди), макабрическая анимационная аллегория (“Птицы, у которых сломались ноги” Дирка Версхюре), поиск витальности в пустынной абстракции капитала ("Сто тысяч миллиардов" Виржиля Вернье) или интеллектуальная мультижанровая парабола (“Кафка для детей” Рои Розена) — в середине новых 20-х гротеск оказался кратчайшим путем между болевыми точками и, как ничто другое, стал резонировать с современностью. Программа предлагает пристально рассмотреть эту новую реакцию кино на сегодняшний день», — куратор программы Катерина Белоглазова. 

Фильмы: 

 100000000000000 // СТО ТЫСЯЧ МИЛЛИАРДОВ (100000000000000 // Cent Mille Milliards), 2024, Виржиль Вернье (Франция);

 ФЛАТАЛИТИ, 2021, Михаил Максимов (Россия);

 КАФКА ДЛЯ ДЕТЕЙ (Kafka for Kids), 2022, Рои Розен (Израиль);

 ПТИЦЫ, У КОТОРЫХ СЛОМАЛИСЬ НОГИ (Birds Whose Legs Break Off), 2022, Дирк Версхюре (Нидерланды);

 СВЕТЛОЕ БУДУЩЕЕ (A Bright Future), 2025, Лусия Гарибальди (Уругвай, Аргентина, Германия);

 ЦИВИЛИЗАЦИЯ (Undergods), 2020, Чино Мойя (Великобритания, Бельгия, Эстония, Сербия, Швеция).

«Программа “Картографируя Париж. Новое французское кино” объединяет три фильма, в которых городской ландшафт выступает не только как место действия, но и как среда политической и телесной вовлеченности, пространство коллективной и личной памяти. В “Битве при Сольферино” Жюстин Трие передает напряжение, возникающее на улицах Парижа во время президентских выборов, когда личное и политическое пересекаются. В фильме “Мы” Алис Диоп показывает обитателей Парижа и его пригородов, объединенных одной железнодорожной веткой, коллективной памятью и неочевидными личными связями. “Воспоминания о Париже” Алис Винокур исследует интимное переживание посттравматического опыта в городе, где произошел теракт. Женская перспектива, представленная в программе через яркие фигуры нового французского кино, остается особенно внимательной к телесному и аффективному опыту — тому, что оказывается на периферии “больших нарративов”, с которыми соприкасается каждый из фильмов», — куратор программы Алиса Насртдинова. Программа проводится при поддержке Французского института в России. 

Фильмы: 

 БИТВА ПРИ СОЛЬФЕРИНО (La Bataille de Solférino), 2012, Жюстин Трие (Франция);

 ВОСПОМИНАНИЯ О ПАРИЖЕ (Revoir Paris), 2022, Алис Винокур (Франция);

 МЫ (Nous), 2021, Алис Диоп (Франция).

«Мультиверс» — традиционная внеконкурсная программа короткометражных фильмов, по разным причинам не вошедших в Международный конкурс. Но терять их как не хотелось, так и не хочется.  «В этом году мы брали в программу фильмы со следами тех противоречий, которые одновременно раздирают и формируют человека нашей эпохи. Три сеанса “Мультиверса” работают как антропологическая трилогия. Ее первая часть посвящена понятию “дома”, который осознан как вместилище личной и коллективной памяти. Второй говорит о социальности, то есть о тех ролях и функциях, которые навязаны человеку обществом. Наконец, третий сеанс “Мультиверса” выводит эти размышления на гуманитарно-философский уровень, речь пойдет о социальных и технологических условиях существования человека настоящего и будущего. Среди именных героев “Мультиверса” этого года — Жан-Люк Годар (“Мастерская в Ролле. Путешествие”), актер Майкл Мэдсен в одной из своих последних ролей (“Ноша”) и легенда британского киноавангарда режиссер Джон Смит», — Катерина Белоглазова, одна из кураторов программы.

Фильмы: 

 67 МИЛЛИСЕКУНД (Soixante-sept millisecondes), 2025, fleuryfontaine (Франция);

 А. (А.), 2025, Рамон Бальсельс (Испания);

 БЫТЬ ДЖОНОМ СМИТОМ (Being John Smith), 2024, Джон Смит (Великобритания);

 В ДЕВЯТЬ РАЗ ЛУЧШЕ (Nio Gånger Bättre), 2025, Лоренцо Фоллари, Эмма Докк (Швеция);

 ВСПОМИНАЯ МАМУ (Ontem Lembrei de Minha Mãe), 2025, Леандро Афонсо (Бразилия);

 ДЕНЬ ЗА ДНЕМ (Jour après jour), 2025, Флоранс Паззоттю (Франция);

 КАНОН (El Canon), 2024, Мартин Сеэхер (Чили);

 КТО ЭТО БЫЛ? (Who Was Here?), 2025, Эви Стаму (Греция);

 ЛАМЕНТО (Lamento), 2024, Янник Гигер, Демиан Волер (Швейцария);

 МАСТЕРСКАЯ В РОЛЛЕ. ПУТЕШЕСТВИЕ (Atelier Rolle, un voyage), 2025, Фабрис Араньо, Жан-Поль Баттаджа (Швейцария); 

 МЫ ГОТОВЫ К СМЕРТИ (Siam Pronti Alla Morte), 2024, Базилио Маритано Сайлер (Германия, Италия);

 МЫ НЕ БУДЕМ ПОСЛЕДНИМИ (We Will Not Be the Last of Our Kind), 2024, Мили Пешерер (Франция);

 НА РАССВЕТЕ (Kad svane), 2025, Стефан Иванчич (Сербия, Испания, Словения);

 НОША (The Things We Carry), 2025, Тибо Гоарен (США);

 ПОКИНУТЬ ДОМ (To Leave a House), 2024, Майя Деннехи (Франция);

 ЭВКЛИДОВ ЧЕЛОВЕК (Euclidean Man), 2025, Себастьян Паппалардо (Нидерланды). 

Третий год подряд «Послание» ищет среди коротких метров интересное кино наших юных земляков и соединяет его под крышей нескольких сеансов. Внутренний принцип работы простой: один сеанс собирает команда отборщиков Международного конкурса, второй — их коллеги из Национального.

«Это действительно кино “молодое” — дебютное, учебное, порой ощутимо шероховатое и при этом амбициозное, многообещающее, вцепляющееся в своего зрителя, удивляющее. “Российское молодое” открывает новые имена тем, кто живет настоящим нашего кино и хочет с оптимизмом смотреть в его будущее», — куратор программы от Международного конкурса Василий Степанов. «Мы отправили в программу пять ярких, самобытных работ о скрытом измерении повседневной жизни. Например, в “Черной пурге” мы попадаем в Норильск, который предстает здесь темным полуфэнтезийным царством. “Курьеры Камиллы” рассказывают о жизни курьеров, зафиксированной в “голосовухах” и чатах. А “Улица разбитых фонарей” рассматривает образ сотрудников правопорядка в массовой культуре — на примере детских воспоминаний автора, сына полицейского», — куратор программы от Национального конкурса Павел Пугачев. 

Фильмы: 

 АХУРМА, 2025, Андрей Соустин (Россия);

 ДАНЕТ, 2024, Сергей Кофман (Россия);

 КОЛЫБЕЛЬ, 2025, Меген Тарба (Абхазия);

 КУРЬЕРЫ КАМИЛЛЫ, 2024, Катя Гостева (Россия).

 ПЕСНЯ ДЛЯ ЮНОГО ГОЛОСА, 2025, Майя Гитер (Россия);

 ПЕТЕНЬКА ПЕТР, 2024, Алла Каххарова (Россия);

 ПОСЛЕ СМЕРТИ ОСТАЮТСЯ РУИНЫ, 2025, Надя Захарова (Россия);

 РЕПРОДУКЦИЯ, 2024, Иван Морозов (Россия);

 УЛИЦА РАЗБИТЫХ ФОНАРЕЙ, 2025, Константин Сиденко (Россия);

 ЧЕРНАЯ ПУРГА, 2025, Мира Эркенова (Россия, Сербия);

 ЭФЕМЕРНОСТЬ, 2025, Елизавета Тимофеева (Россия).

«35-й фестиваль “Послание к человеку” с гордостью представляет первую петербургскую ретроспективу Михаила Басова, видеохудожника с мировым именем, давнего друга, участника и члена жюри нашего фестиваля. Фильмы Михаила Басова не попадают ни в какие привычные категории и каноны, расширяя наши представления как о киноязыке, так и о повседневной реальности, из которой они рождаются. Его метод заключается в поэтическом и философском раскрытии случайности, ее удивительном развертывании во времени и пространстве. Это редкая и малоизученная область субъективной экспериментальной “документалистики”, для занятия которой нужен особый и очень внимательный взгляд. Программа Out of Autofocus, которую Михаил лично представит в Петербурге, рекомендована всем, кто интересуется кино и современным искусством», — отборщик Экспериментального конкурса In Silico Михаил Железников.

Фильмы: 

 LA BAGATELLE, 2021, Михаил Басов (Россия);

 OUT OF AUTOFOCUS, 2016, Михаил Басов (Россия);

 ВОЛЬНЫЕ ДВИЖЕНИЯ (Free Movements), 2013, Михаил Басов (Россия);

 КОРОТКИЕ ЗАМЫКАНИЯ (Short Circuits), 2020, Михаил Басов (Россия);

 ЛЕСТНИЧНЫЙ ТАНЕЦ ПЛАСТИКОВОЙ БУТЫЛКИ (A Plastic Bottle's Stair Dance), 2018, Михаил Басов (Россия);

 МЕСТО ВРЕМЕНИ (The Spot of Time), 2025, Михаил Басов (Россия);

 ФИЛЬМ ДЛЯ ВООБРАЖАЕМОЙ МУЗЫКИ (Film for Imaginary Music), 2014, Михаил Басов, Наталия Басова (Россия).

Фестиваль традиционно примет на своих площадках представителей прессы и блогеров: аккредитация осуществляется на основе заявки-анкеты, заполняемой на сайте киносмотра. Подача заявок завершается 11 октября 2025 года. 

Фестиваль в социальных сетях: Telegram, ВКонтакте