Профессиональный взгляд на рисование представили археологи в новгородском Политехническом музее

Оказывается, археологу иногда нужно быть немного художником. Или даже совсем не немного, о чём думаешь, глядя на некоторые рисунки. Детализация «технического», по сути, изображения порой просто поражает: мелко, скрупулёзно прорисованные предметы или целые гравюры выглядят почти как дюреровские. Между тем такая точная графика делается в первую очередь не для красоты. Но в том числе благодаря такой случайной красоте родилась выставка Института археологии РАН и Политехнического музея «Рисуем археологию», которая с прошлой недели действует в Великом Новгороде. Здесь представлено 60 работ, выполненных карандашом, тушью и акварелью.

Привет из палеолита

Отметим, экспозиция «переехала» в новгородский филиал Политехнического музея из Москвы. Представлены здесь оригинальные рисунки находок, сделанных в ходе археологических экспедиций Института РАН, МГУ имени М. В. Ломоносова, Государственного исторического музея, Новгородского государственного объединённого музея-заповедника и НовГУ имени Ярослава Мудрого.

«Для нашего музея и всего города большая честь принять у себя выставку такого уровня. Великий Новгород – город с уникальным археологическим наследием, и проект «Рисуем археологию» находит здесь особый отклик. Он позволяет нашим гостям не просто увидеть артефакты, а заглянуть в саму лабораторию науки, понять, как рождается историческое знание. Мы уверены, что этот проект станет мостом между академической наукой и широкой публикой, вдохновит новое поколение исследователей и просто любознательных горожан на изучение богатейшей истории нашей земли», – отметил руководитель филиала Политехнического музея в Великом Новгороде Даниил БОРИСЕВИЧ.

Интересны здесь как непосредственно рисунки, так и немногочисленные артефакты. Впечатляют как новгородские экспонаты – например, фрагменты фресок с ликами из Георгиевского собора Юрьева монастыря, – так и находки времён верхнего палеолита. Например, найденный в 2023 году в Казахстане нож с обушком (можно увидеть на главном фото – прим. авт.), примерный возраст которого – 29 000 лет. На вещь, которая прождала археологов в земле почти тридцать тысячелетий, теперь могут взглянуть и простые новгородцы, школьники, любители истории, – разве это не поразительно?

«Желание и усидчивость»

Открытию выставки предшествовал мастер-класс для школьников и всех желающих, ведь ограничения по возрасту не было. Здесь участники могли узнать, как и для чего делается археологический рисунок, а затем и самостоятельно потренироваться в отображении артефакта на бумаге. Для многих стала открытием такая сторона археологической работы, ведь для большинства людей она сводится лишь к раскопкам. Кстати, с натуры рисовали настоящие гвозди, найденные в раскопе, но не имеющие музейной ценности. Такие предметы специалисты называют массовым материалом: кроме гвоздей это могут быть щепа или куски кожи.

«Конечно, между нашим рисунком и художественным, между подходами к ним, есть ряд существенных различий. Археологический рисунок должен максимально отображать состояние предмета – до реставрации или после. Художественный талант и навык здесь определённо может быть помощником, но, даже не имея их, всему можно научиться и с нуля, были бы желание и усидчивость. Многие археологи неплохо рисуют, не имея за спиной специального образования. Может быть, это даже ближе к черчению: мы всегда используем измерительные инструменты, предмет рисуем в разных проекциях», – рассказала младший научный сотрудник лаборатории архитектурной археологии Института археологии РАН Юлия ФОМИЧЁВА.

Так, рисунок должен быть максимально достоверным, документальным. Авторское начало не просто отходит на второй план, – оно сводится к минимуму. Но точно не к нулю. Пожалуй, из любой хоть сколько-нибудь творческой работы невозможно исключить автора. Да и не нужно.

Источник нового искусства

Именно благодаря точности, аккуратности и старанию археолога-художника мы можем видеть, а главное – понимать, какими были вещи раньше. Как ни странно, но даже фото, оказывается, не может отразить состояние объекта полностью достоверно: если показать размер поможет приложенная рядом линейка, то подлинный объём, текстуру фотография едва ли передаст. А вот художник (хотя порой и с помощью условных обозначений) – может.

О том, как конкретно передаётся или обозначается та или иная текстура, рассказали на мастер-классе. На выставке же некоторые знания можно было подкрепить увиденным. Познакомила гостей с экспозицией заместитель директора ИА РАН, заведующая лабораторией архитектурной археологии, кандидат искусствоведения Марина Викторовна Вдовиченко.

«Мы долго думали, как же сгруппировать экспонаты. Часто это делается по хронологии, но здесь как будто бы это было не очень удобно. В итоге пришли к такому решению: экспозиция поделена на тематические блоки по материалу изображённого предмета – камень, кость, глина, металл и дерево. А для того, чтобы обозначить период, которому принадлежит нарисованный объект, мы использовали цветные паспарту. Каменный век – серый цвет, эпоха бронзы – зелёный, Античность и ранний железный век – розовый, эпоха Великого переселения народов – голубой, а Средневековье – жёлтый», – объяснила Марина ВДОВИЧЕНКО.

Как отметила куратор, археология таким образом создаёт и новое искусство, притом очень многообразное: произведением может стать как сам раскоп, так и подобные рисунки.

«Обычно карандашные “портреты” изображают археологические находки в академической манере – в виде бесстрастного и точного документа. Этим наши рисунки близки ботаническим зарисовкам. Рядом на выставке представлены виртуозные археологические реконструкции, то есть воплощение на бумаге жизненных картин из тех фрагментов деревянных и каменных конструкций, которые мы обнаруживаем при раскопках. История в этих реконструкциях оживает, перестаёт быть сухой схемой научных построений. Мы надеемся, что наша выставка представит археологию как поставщика новых образов в искусство. Что эти образы смогут на время украсить современную жизнь и привнести в неё небольшую частичку исторической красоты», – добавляет Марина Викторовна.

Отметим, выставка будет работать до 31 мая 2026 года. Так что у всех желающих есть ещё целый год на то, чтобы побывать на уникальной экспозиции в исторической части Великого Новгорода.

Фото автора