«Великая Эпоха» (The Epoch Time)
Ноябрь
2024
1 2 3 4 5 6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30

10 композиторов, музыку которых стоит слушать во время учёбы

В исследовании 1993 года, опубликованном в журнале Nature, Раушер и др. нашли некоторые доказательства того, что было названо «эффектом Моцарта». Было обнаружено, что у испытуемых, которые слушали Сонату для двух фортепиано ре мажор Моцарта (К. 448), улучшились способности к пространственно-временному мышлению. Но эффект длился всего 10 минут, и некоторые последующие исследования не воспроизвели эти результаты.

Интересно, что исследование 1998 года, опубликованное в Neurological Research, обнаружило, что крысы, которые слушали двойную фортепианную сонату Моцарта, пробегали лабиринт быстрее и точнее, чем их сородичи.

Несмотря на это, эффект Моцарта для людей, вероятно, останется спорным. Тем не менее было доказано, что классическая музыка помогает в концентрации.

Исследование 2012 года, опубликованное в журнале Learning and Individual Differences, показало, что студенты показывали более высокие результаты, слушая классическую музыку во время лекции, чем те, кто слушал лекцию без музыки.

Какая классическая музыка лучше?

Мир классической музыки обширен. Какой тип лучше всего способствует концентрации?

Мелодии должны быть спокойными, почти монотонными.

Существует множество статей и эссе, в которых перечислена «лучшая музыка для учёбы». Все они немного различаются, но есть определённая тенденция: преобладают композиторы XVIII и XIX веков. Почему это так?

Музыка, созданная в это время — особенно в классический период середины-конца XVIII века — была ясной, утончённой и изящной. Все эти качества идеально подходят для изучения. Ранние композиторы барокко и композиторы романтизма XIX века часто, но не всегда, разделяют многие из этих качеств.

Моцарт — король

Поскольку мы говорим об эффекте Моцарта, начнём с самого мастера. Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791) — король элегантности. Его концерт K. 488 использовался в многочисленных исследованиях с животными и с людьми с положительным эффектом. Многие его произведения служат прекрасной фоновой музыкой при чтении книг.

Набрав фразу «классическая музыка для учёбы» в строке поиска Amazon.com, я нашёл множество аудиопродукции этой категории. Одним из лучших результатов стал набор компакт-дисков под названием Music for Brain Power. Первый диск полностью состоит из музыки Моцарта. Второй диск содержит больше вариаций, там представлены различные композиторы XVIII и XIX веков.

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)

Это имя также не должно вызывать удивления. Хотя «Искусство фуги» может быть слишком сложным для наших целей, клавирные пьесы Баха, такие как «Гольдберг-вариации» и «Хорошо темперированный клавир», являются прекрасными компаньонами для изучения.

Фредерик Шопен (1810–49)

Среди всех типов инструментов фортепиано идеально подходит для создания успокаивающей атмосферы. Менее резкое, чем пронзительная скрипка, не такое смелое, как медная труба, фортепиано (обычно) плавное и безмятежное. Фортепианные пьесы в классическом репертуаре не подавляют слушателя внезапными изменениями темпа или динамики.

Этюды Шопена часто слишком бурные, чтобы служить фоновой музыкой. Однако его ноктюрны — они вдохновлены ночью, временем, когда большинство студентов зубрят. Одним из самых известных является его Ноктюрн ми-бемоль мажор (соч. 9, № 2). Нежный, интроспективный и лиричный, он идеально подходит для спокойной учебной среды.

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)

Бетховен не представлен на диске Music for Brain Power, упомянутом выше. Хотя он один из крупнейших композиторов мира, его часто не включают в эти списки. Его громкие, сложные концертные произведения отнимают внимание, которое можно было бы уделить книге.

Его фортепианные сонаты являются исключением из правила. «Лунная» и «Пасторальная» сонаты (соч. 14 и 15) прекрасно отражают свои названия. Вторые части его «Патетической сонаты» (соч. 13), «Аппассионаты» (соч. 57) тоже медитативные.

Антонио Вивальди (1678–1741)

Здесь мы отходим от фортепиано. В области скрипки Вивальди безраздельно правит. «Времена года» — это, возможно, величайшие скрипичные концерты всех времён.

В исследовании 2013 года Ли Риби из Нортумбрийского университета пришёл к выводу, что прослушивание «Весны» Вивальди может «повысить умственную активность, показатели внимания и памяти мозга».

Франц Йозеф Гайдн (1732–1809)

Если Моцарт — король равновесия и спокойствия, то Гайдн — принц. Хотя многие из его произведений также являются хорошей фоновой музыкой, его камерная музыка особенно изящна, в том числе более интимные струнные квартеты. Среди них квартет «Император» (соч. 76, № 3), вероятно, самый известный, с лирической мелодией во второй части.

Вилла-Лобос (1887–1959)

Переходя в современность, трудно превзойти самого известного композитора Бразилии.

Композиции Вилла Лобоса для сольной классической гитары демонстрируют утончённость этого инструмента. Его «Пять прелюдий» и «12 этюдов» содержат много моментов для размышлений, но даже яркие части вряд ли будут отвлекать.

Джон Доуленд (1563–1626)

Возвращаясь в начало XVII века, мы переходим от гитары к лютне. Хотя инструмент давно устарел, мастер сольной лютневой музыки Джон Доуленд заслуживает того, чтобы его послушали.

Грушевидный корпус лютни напоминает более позднюю гитару, и, как и этот инструмент, он мягче и менее визгливый, чем скрипка. Lachrimae Доуленда создаёт спокойный звуковой фон с его нежной, меланхоличной мелодией.

Франц Шуберт (1797–1828)

Было бы несправедливо не включить ни одну симфонию в этот список. «Неоконченная» симфония № 8 си минор Шуберта — глубоко созерцательное произведение. Хотя в первой части есть несколько бурных частей после мягкого и таинственного начала, нежное течение второй части способствует спокойной атмосфере на протяжении всего произведения, позволяя непрерывно размышлять.

Григорианский хорал

Мы не знаем имён анонимных монахов, которые сочинили григорианский хорал. Одного из них, возможно, звали Григорий, но он не был знаменитым Папой, в честь которого назван жанр.

Монофоническая текстура этой прекрасной музыки, состоящая из одной мелодической линии, делает прослушивание лёгким. И поскольку пение ведётся на средневековой латыни, вы менее склонны отвлекаться на обработку его смысла (если только вы не готовитесь к экзамену по латыни).