Рязанцы оценили премьеру спектакля «Плутни Скапена» в драмтеатре
В Рязанском драматическом театре 7 марта состоялась премьера спектакля «Плутни Скапена» по одноимённой пьесе Жана-Батиста Мольера в постановке Анастаса Кичика.
Традиционно из года в год театр драмы дарит зрителям, а в особенности зрительницам, спектакль к празднику весны. Таким спектаклем в этом сезоне стала комедия «Плутни Скапена» французского драматурга XVII века Жана-Батиста Поклена, более известного под псевдонимом Мольер. Для постановки классической пьесы в Рязань был приглашён Анастас Кичик, главный режиссёр Северодвинского драматического театра. У Анастаса за плечами две удачные мольеровские постановки «Скупой» и «Тартюф».
Краткий сюжет «Плутней Скапена» таков. Двум слугам было доверено внимательно присматривать за сыновьями господ, которые были в отъезде по торговым делам. Но слуги с поручением не справились. В результате оба молодых наследника успевают жениться на простолюдинках. Чтобы спастись от гнева родителей, молодёжь призывает на помощь изобретательного слугу Скапена, обязав его уладить все дела. В результате различных манипуляций Скапену удаётся восстановить отношения отцов и детей. Тем более, к концу пьесы выясняется, что незнатные девушки оказались потерянными в младенчестве дочерьми из семей этих самых богатых господ, одна — во время кораблекрушения, другую — украли цыгане. Уж не эта ли мольеровская комедия явилась приквелом для массы индийских фильмов?
Режиссёр-постановщик Анастас Кичик, показал свою современную интерпретацию классического произведения. Сохранено было самое главное - сюжетная линия и имена героев, практически неизменным остался авторский текст, просто слегка адаптированный к сегодняшнему времени.
Центровой персонаж — слуга Скапен (актёр Сергей Невидин), решающий проблемы как своих хозяев, так и хозяев своего приятеля, слуги Сильвестра (актёр Игорь Гордеев). По классической версии Скапен — плут и мошенник, которому за это достаются все палки. А по-современному, Скапен — обыкновенный решала, только бескорыстный, трудящийся за «спасибо», существо для нас редкое, но а все шишки доставались почему-то не Скапену, а бедному Сильвестру, который вечно попадался под горячую руку.
Весело наблюдать как богатые старики Жеронт (актёр Юрий Борисов) и Аргант (актёр Роман Пастухов) более всего любят деньги, как тяжко им расставаться даже с небольшой суммой. Жеронт и Аргант здесь выставлены карикатурными персонажами, а на самом-то деле все богачи прижимистые и не любят сорить деньгами.
Молодые наследники Октав (актёр Денис Чистяков) и Леандр (актёр Владислав Пантелеев), ради которых затевалась вся эта суета, не пострадали, в итоге породнились благодаря своим жёнам, получив отцовское благословение. А Скапен, выходит, зря старался, зря плёл интриги.
Режиссёр ввёл в постановку эпизодическую роль плута по имени Карл (актриса Наталья Паламожных), наверно, чтобы провести параллель к старому мему. «Карл — загадочный персонаж, выступающий как хранитель сцены», - поясняет Анастас Кичик.
В спектакле активно использовались элементы интерактивности, когда исчезают границы между зрительным залом и сценой, а актёры общаются с публикой.
Чтобы зритель не утонул в исторической эпохе и вернулся в сегодняшнюю действительность, режиссёр применил интересный ход, который, по моему мнению придал постановке особый шарм. Посреди изысканных монологов Зербинетты (актриса Анастасия Дягилева) и Гиацинты (актриса Анастасия Сылка) актрисы буквально на две-три фразы переходят на сегодняшний жаргон и в такую же позу. Как будто машина времени заезжает на 5-10 секунд из века XVII в век XXI.
Костюмы персонажей можно воспринять и как исторические, и как просто недавно вышедшие из моды. Кроме того, в постановку гармонично вплетена современная хореография ( балетмейстер Светлана Кузянина), которая стала дополнением к без того активному действию на сцене.
Невероятно динамичная комедия, плотно насыщенная юмором и перформансами, способная рассмешить зрителя на протяжении трёх столетий , не предполагает моральной составляющей, не грузит зрителя нравоучениями, здесь нет глубоких суперконфликтов,
Эту историю можно назвать фантастической, ведь она никак не могла произойти в наши дни, потому что прописанные в XVII веке плутни и интриги кажутся сегодня очень примитивными.
«Плутни» созданы лишь для развлечения и отдыха после напряжённого труда, особенно мозгового. Режиссёру удалось создать спектакль, где сюжет понятен зрителю, даже предварительно не ознакомившегося с произведением.
«Очень понравился Рязанский театр драмы, прекрасно работалось с труппой, - поделился впечатлениями режиссёр-постановщик Анастас Кичик, - я рад, что удалось раскрыть комедийный потенциал актёров».
Традиционно из года в год театр драмы дарит зрителям, а в особенности зрительницам, спектакль к празднику весны. Таким спектаклем в этом сезоне стала комедия «Плутни Скапена» французского драматурга XVII века Жана-Батиста Поклена, более известного под псевдонимом Мольер. Для постановки классической пьесы в Рязань был приглашён Анастас Кичик, главный режиссёр Северодвинского драматического театра. У Анастаса за плечами две удачные мольеровские постановки «Скупой» и «Тартюф».
Краткий сюжет «Плутней Скапена» таков. Двум слугам было доверено внимательно присматривать за сыновьями господ, которые были в отъезде по торговым делам. Но слуги с поручением не справились. В результате оба молодых наследника успевают жениться на простолюдинках. Чтобы спастись от гнева родителей, молодёжь призывает на помощь изобретательного слугу Скапена, обязав его уладить все дела. В результате различных манипуляций Скапену удаётся восстановить отношения отцов и детей. Тем более, к концу пьесы выясняется, что незнатные девушки оказались потерянными в младенчестве дочерьми из семей этих самых богатых господ, одна — во время кораблекрушения, другую — украли цыгане. Уж не эта ли мольеровская комедия явилась приквелом для массы индийских фильмов?
Режиссёр-постановщик Анастас Кичик, показал свою современную интерпретацию классического произведения. Сохранено было самое главное - сюжетная линия и имена героев, практически неизменным остался авторский текст, просто слегка адаптированный к сегодняшнему времени.
Центровой персонаж — слуга Скапен (актёр Сергей Невидин), решающий проблемы как своих хозяев, так и хозяев своего приятеля, слуги Сильвестра (актёр Игорь Гордеев). По классической версии Скапен — плут и мошенник, которому за это достаются все палки. А по-современному, Скапен — обыкновенный решала, только бескорыстный, трудящийся за «спасибо», существо для нас редкое, но а все шишки доставались почему-то не Скапену, а бедному Сильвестру, который вечно попадался под горячую руку.
Весело наблюдать как богатые старики Жеронт (актёр Юрий Борисов) и Аргант (актёр Роман Пастухов) более всего любят деньги, как тяжко им расставаться даже с небольшой суммой. Жеронт и Аргант здесь выставлены карикатурными персонажами, а на самом-то деле все богачи прижимистые и не любят сорить деньгами.
Молодые наследники Октав (актёр Денис Чистяков) и Леандр (актёр Владислав Пантелеев), ради которых затевалась вся эта суета, не пострадали, в итоге породнились благодаря своим жёнам, получив отцовское благословение. А Скапен, выходит, зря старался, зря плёл интриги.
Режиссёр ввёл в постановку эпизодическую роль плута по имени Карл (актриса Наталья Паламожных), наверно, чтобы провести параллель к старому мему. «Карл — загадочный персонаж, выступающий как хранитель сцены», - поясняет Анастас Кичик.
В спектакле активно использовались элементы интерактивности, когда исчезают границы между зрительным залом и сценой, а актёры общаются с публикой.
Чтобы зритель не утонул в исторической эпохе и вернулся в сегодняшнюю действительность, режиссёр применил интересный ход, который, по моему мнению придал постановке особый шарм. Посреди изысканных монологов Зербинетты (актриса Анастасия Дягилева) и Гиацинты (актриса Анастасия Сылка) актрисы буквально на две-три фразы переходят на сегодняшний жаргон и в такую же позу. Как будто машина времени заезжает на 5-10 секунд из века XVII в век XXI.
Костюмы персонажей можно воспринять и как исторические, и как просто недавно вышедшие из моды. Кроме того, в постановку гармонично вплетена современная хореография ( балетмейстер Светлана Кузянина), которая стала дополнением к без того активному действию на сцене.
Невероятно динамичная комедия, плотно насыщенная юмором и перформансами, способная рассмешить зрителя на протяжении трёх столетий , не предполагает моральной составляющей, не грузит зрителя нравоучениями, здесь нет глубоких суперконфликтов,
Эту историю можно назвать фантастической, ведь она никак не могла произойти в наши дни, потому что прописанные в XVII веке плутни и интриги кажутся сегодня очень примитивными.
«Плутни» созданы лишь для развлечения и отдыха после напряжённого труда, особенно мозгового. Режиссёру удалось создать спектакль, где сюжет понятен зрителю, даже предварительно не ознакомившегося с произведением.
«Очень понравился Рязанский театр драмы, прекрасно работалось с труппой, - поделился впечатлениями режиссёр-постановщик Анастас Кичик, - я рад, что удалось раскрыть комедийный потенциал актёров».