В Саратове в Доме Павла Кузнецова открывается "Варварская живопись"
4 сентября в Доме Павла Кузнецова открывается выставка Александра Некрасова "Варварская живопись", сообщает пресс-служба Радищевского музея.
Александр Некрасов живет и работает в Санкт-Петербурге, он основатель и директор музея "Царскосельская коллекция". Занимается исследовательской деятельностью, преподает, ведет занятия по живописи.
Живопись Александра Некрасова начинается с отношения к пространству.
"Стремление охватить обеими руками простор земли и неба, вместить его в пределы плоскости так мощно и легко, как "улавливает" ткань Вселенной ангел-Космос из Волотовского храма, придает взрывную энергию живописной плазме. Иногда зыбкая, мягкая, почти растворяющаяся, иногда жгучая, плотная, пластика ленты концентрируется до нового состояния — рваной линии, которая становится у художника одним из выводов пластического языка, помогающим прожить заново каждый образ, понять любовь и сострадание Того, Кто пожертвовал Собой ради нас.
В северной саге, где время подобно пространству, человек — это звено в цепи поколений. Мы не повторяем, но продолжаем жизнь тех, кто был до нас. Как следующее звено, принявшее эстафету, искусство в каждую эпоху должно вновь искать прямой путь к сердцу человека, не обработанный стилистически, не приспособленный для эстетического восприятия, но обновляющий в нас сопричастность вечному", - говорится в пресс-релизе.
Фото - Радищевский музей
Александр Некрасов живет и работает в Санкт-Петербурге, он основатель и директор музея "Царскосельская коллекция". Занимается исследовательской деятельностью, преподает, ведет занятия по живописи.
Живопись Александра Некрасова начинается с отношения к пространству.
"Стремление охватить обеими руками простор земли и неба, вместить его в пределы плоскости так мощно и легко, как "улавливает" ткань Вселенной ангел-Космос из Волотовского храма, придает взрывную энергию живописной плазме. Иногда зыбкая, мягкая, почти растворяющаяся, иногда жгучая, плотная, пластика ленты концентрируется до нового состояния — рваной линии, которая становится у художника одним из выводов пластического языка, помогающим прожить заново каждый образ, понять любовь и сострадание Того, Кто пожертвовал Собой ради нас.
В северной саге, где время подобно пространству, человек — это звено в цепи поколений. Мы не повторяем, но продолжаем жизнь тех, кто был до нас. Как следующее звено, принявшее эстафету, искусство в каждую эпоху должно вновь искать прямой путь к сердцу человека, не обработанный стилистически, не приспособленный для эстетического восприятия, но обновляющий в нас сопричастность вечному", - говорится в пресс-релизе.
Фото - Радищевский музей