В Центре современного искусства Винзавод с 11 по 12 октября пройдет XI маркет современного искусства WIN-WIN. Он объединит свыше 100 авторов. Работы художников выполнены в разных техниках: от ризографии до керамики. Произведения по-разному раскрывают видение авторами мира, предлагая погрузиться в свои мысли, увидеть привычные вещи в новом прочтении. «Нож» изучил работы маркета и выбрал те, на которые стоит обратить внимание. Знакомим с творчеством участников посредством их работ: показываем современное искусство и рассказываем о его творцах.
Работа Насти Кашуба «Неабсолютная функциональность». Ее практика основана на исследовании внутреннего напряжения и бессознательной потребности человека упорядочивать хаос. Художница работает с серийностью, ритмом и брутальными материалами, включая металл, бетон, гипс, пластик и биопротеиновые волосы.
Работа Кати Косовой «Замок». Главным фокусом ее художественной практики является искажение восприятия, в особенности проблемы и явления романтизации. Автор окончила механико-математический факультет Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова и Институт современного искусства Иосифа Бакштейна. Катя принимала участие в проектах ГЭС-2, Балтийского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Центра «Зотов» и др.
Это «Фасады» петербуржской визуальной художницы Саши Климовой. Творчество Саши связано с городом и тем, как он отражает внутренний мир живущих в нем людей. Визуальным объектом творчества является архитектура, городские пейзажи и их детали, в контексте психологии. Работы Саши призваны вызывать эмоции и подтолкнуть к размышлению о переживаниях и внутреннем состоянии.
Работа Инны Гришечкиной «Формы протеста». Междисциплинарная художница работает с темой материнства и течения времени. Основные медиа, используемые в работе: графика, вышивка, текстильные скульптуры и найденные объекты. В основе художественной практики Инны лежит понятие «дневниковости» и документации повседневности.
«Розовая плитка» Веры Куликовой — мультидисциплинарной художницы из Москвы. В 2005 году она окончила Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина. С 2016 году Вера посвятила себя живописи и современному искусству. В творчестве уделяет особое внимание бытовым мелочам, рутине, простому укладу жизни.
Это работа творчества Анастасии Андреичевой — «Дитя» из серии «Керамические картинки». Петербургская художница, выпускница Академии им. А.Л. Штиглица кафедры художественной керамики. В творчестве Анастасия исследует тему восприятия, наблюдения за людьми и собственными переживаниями об эфемерности, хрупкости и относительности глобальной и будничной оценки мира. Обращается преимущественно к языку керамики, фарфора и бумажного фарфора, исследуя собственные технологические подходы в керамике.
«К цели от заката до рассвета» художницы Сати. Автор родом из Тюмени, живет в Москве и учится в Российском государственном художественно-промышленном университете имени С. Г. Строганова на кафедре искусства графики. Темы Сати — это восприятие и эмоциональность в неодушевленном. У автора вызывает интерес, как и почему элементы повседневности могут быть так провокационны для воспоминаний и ощущений. И потому работой Сати стало моделирование ассоциативных рядов цветом, композицией и текстом уже в контексте плаката.
