50 лучших испаноязычных альбомов 2022 года - выпуск 5 заключительный
Обзор лучших Испаноязычных альбомов 2022 года подходит к концу, предпоследний выпускначало здесь , вторая часть здесь , часть 3 здесь часть 4 здесь
Goyo, ‘En Letra de Otro’
Будучи частью колумбийской группы ChocQuibTown, Гойо уже получил признание как исполнитель, автор текстов и защитник, борющийся за видимость чернокожих в музыке. Но с En Letra de Ouro колумбийская певица и автор песен вновь представляет себя в качестве сольного исполнителя. Проект, который был выпущен вместе с документальным фильмом на канале HBO Latino, - это шанс для нее переосмыслить классику, которая сделала ее художницей, которой она является сегодня. Она плавно переосмысливает такие песни, как “Pa’ Mayté” Карлоса Вивеса (Carlos Vives) и “Antología” Шакиры (Shakira). В “Lo Conoce” она отдает дань уважения чернокожим артистам, таким как Тего Кальдерон (Tego Calderon), кивая на его культовую песню “Pa’ Que Retozen”.
Mabe Fratti, ‘Se ve Desde Aquí’
За последние несколько лет Мабе Фратти (Mabe Fratti) — виолончелистка—экспериментатор и певица из Гватемалы, ныне проживающая в Мексике, - сделала себе имя, написав оригинальные песни, наполненные эмоциями и раскрывающие безграничные возможности импровизации. Она идет еще дальше в своем завораживающем альбоме “Se ve Desde Aquí”, где она сочетает свой дерзкий дух, мастерское владение электронными звуками и неожиданные аранжировки для виолончели, создавая разрушительные и устрашающе красивые треки, такие как “Cada Músculo”, “Algo Grandioso” и "No Se Ve Desde Acá". Музыка напряженная и завораживающая, и звучит она не так, как ничто другое на свете.
Villano Antillano, ‘La Sustancia X’
У пуэрториканской рэп-звезды Вильяно Антильяно (Villano Antillano) в 2022 году была одна миссия: победить. Это именно то, что она сделала со своим дебютным альбомом La Sustancia X, победным кругом в конце года с такими непристойными, необузданными композициями, как “Cáscara de Coco” и “Hedonismo”, которые быстро сделали trans Boricua bombshell новым лидером реггетона. Значение возвышения Виллано (Villano) в этом году нельзя недооценивать, особенно учитывая, что она преуспевает в жанрах, в которых женщины и странные люди были в подавляющем большинстве недопредставлены. Мощное заявление о миссии альбома с помощью iLe звучит в “Mujer”, жгучем обвинении в историческом насилии в отношении их сестер из СНГ и трансгендеров.
Natalia Lafourcade, ‘De Todas las Flores’
После многих лет, проведенных за чтением классического латиноамериканского сборника песен, Наталья Лафуркад (Natalia Lafourcade) тосковала по возвращению в свой собственный тайный сад. Когда настал момент, она привнесла новый уровень зрелости и сдержанности в эту потрясающую коллекцию песен о смерти и любви. Записанный вживую в студии с гитаристом Марком Рибо (Marc Ribot) и другими корифеями, De Todas las Flores звучит как давно утраченный шедевр аналоговой эпохи. Тропический серф delight “Canta La Arena” подводит итог возрождению Lafourcade: более мудрый, немного раненый, всегда полный надежд.
Dawer x Damper, ‘Donde Machi’
Один из самых новаторских релизов в Кали, где чернокожие артисты расширяют границы R& B, вышел от братьев и сестер Dawer X Damper. Их долгожданный дебютный альбом Donde Machi стал торжеством афрофутуризма, наполненным амбициозной палитрой афробитов, бейл-фанка и дембоу. “Suave” с кумбийскими интонациями напоминает о наркотуризме и жестокости полиции, свирепствующей против чернокожих колумбийцев, в то время как “Quilo” изысканно сочетает ритмические традиции предков с тихоокеанского побережья Колумбии с авангардными визуальными эффектами, снятыми в охваченном боями районе Агуабланка. Фактически, всему альбому была придана визуальная обработка, представляющая собой убедительное исследование классицизма, бандитского насилия, странности и жизнестойкости эль-Баррио.
Jorge Drexler, ‘Tinta y Tiempo’
На Tinta y Tiempo Хорхе Дрекслер (Jorge Drexler) превратил творческий кризис в один из самых мастерских альбомов года. Уругвайский певец и автор песен начал работать над проектом в разгар пандемии и оказался в карантине, не имея возможности сотрудничать и разыгрывать идеи для друзей, как он делал в прошлом. К счастью, он нашел способы закончить музыку, заручившись помощью таких артистов, как панамская легенда Рубен Блейдс (Rubén Blades), который помогает ему произносить тосты за жизнь и любовь в шумном “El Plan Maestro”. Дрексер также обратился к C. Тангана (C. Tangana) за песню “Tocarte”, которая в этом году получила латиноамериканскую премию "Грэмми" в номинации "Песня года".
Lucrecia Dalt, ‘¡Ay!’
Новый альбом Лукреции Далт (Lucrecia Dalt) представляет собой неожиданную смесь таинственных и мелодичных прогрессий, но самым большим сюрпризом является то, как колумбийская исполнительница, базирующаяся в Берлине, способна использовать классические влияния и создавать неподвластные времени песни, которые кажутся написанными столетия назад. Она скрупулезно мыслит, и она сдержанна и взвешенна, создавая песни torch в стиле болеро, сон и джаза, которые изобилуют экспериментальной постановкой и звуковыми излишествами чуть ниже поверхности. Конечный результат ощущается как необработанная эмоция, преобразованная в звук
Silvana Estrada, ‘Marchita’
25-летняя певица и автор песен из Веракруса Сильвана Эстрада (Silvana Estrada) записала альбом, который кажется почти сверхъестественным в своей способности сочетать грусть с жизнестойкостью. Она звучит как народный трубадур в причудливой “Карте”, но ее эмоциональный ландшафт шире. Обрамленный мрачной струнной секцией, заглавный трек “Marchita” сочетает романтическую тоску с горечью ранчо. Музыкальный космополитизм Эстрады, возможно, и мексиканский в глубине души, но изысканные краски в ее голосе универсальны.
Rosalía, ‘Motomami’
Розалия (Rosalía) потратила три года, вкладывая все силы в Motomami, ошеломляющий и блестящий альбом, который стал наглядным свидетельством ее бескомпромиссного артистического духа — и ее экстраординарной способности исполнять. Пластинка представляет собой столкновение дембеля, фри-джаза, бачаты, фламенко, индастриал-нойза, сальсы и многого другого, объединяющее все грани музыканта, который оказался непредсказуемым, но захватывающим. Когда она микширует песни, которые кажутся в равной степени художественными и развратными, она подтверждает свое место как одного из самых многогранных и дальновидных провидцев музыки.
Bad Bunny, ‘Un Verano sin Ti’
Четвертый студийный альбом Bad Bunny, Un Verano Sin Ti, вышел в 2022 году. Сборник из 23 песен представил жанровое исследование карибских ритмов и быстро побил рекорды, войдя в историю: это был альбом, который провел больше всего времени на первом месте в чарте Billboard 200 в этом году, возвращаясь к этой позиции снова и снова в течение последних нескольких месяцев, даже когда мировой самые продаваемые артисты — среди них Тейлор Свифт, Бейонсе и Гарри Стайлс (Taylor Swift, Beyoncé, and Harry Styles) — выпустили материал, определяющий карьеру. Позже она стала первой испаноязычной записью, номинированной на премию "Грэмми" в номинации "Альбом года" - и все это при том, что Bad Bunny побил свой собственный рекорд Spotify и третий год подряд был признан самым транслируемым исполнителем на планете.
Прелесть Un Verano sin Ti в том, что она была вдохновлена летом, проведенным Бенито в Пуэрто-Рико, прежде чем он взлетел до суперзвезды. Альбом представляет собой эмоциональное объединение сцен, которые одновременно игривы и интимны — тиа, спрашивающие о лас новиас, импровизированное чинчоррео после дня, проведенного на пляже, осознание того, что оставаться на архипелаге, который вы называете домом, больше не вариант — и он охватывает эйфорию и боль от того, что 20-что-то около года назад, в 2022 году. Можно с уверенностью сказать, что лета, подобного лету Un Verano sin Ti, не будет — если только Плохой Банни (Bad Bunny) не решит в будущем еще раз превзойти самого себя.