«Атлантропа»

Именно так называется новая выставка уфимского художника Рината Минибаева, открывшаяся в стенах арт-галереи «Мирас». Подумалось: может, это какое-то мистическое животное? Однако мысль автора развернулась совсем в другой плоскости.

Первым, на что упал взгляд, оказалось масштабное панно. Это было похоже на снимок земной поверхности с самолета или космического спутника. Только вместо сочных зеленого и голубого полотно залито желто-серым. Город, затерявшийся среди неяркого безмолвия, видится крошечной, едва различимой деталью.

Чего не скажешь об огромном, запечатавшем все пространство не только картины, но и стены, отпечатке ступни. Кто это? Человек? Творец? Ответ таков: то, кем себя возомнил «хомо сапиенс»: Атлант, бросающий вызов Богам.

Вглядываюсь в узоры и линии, испещрившие след.  Быть может, это зашифрованная память десятков оставивших его поколений?

- В целом мне по-человечески обидно: с культурой, политикой или экономикой мы разберемся. А вот потеря природы, благодаря который мы живем и которую губим, будет куда более трагична, - считает художник.

- Что дало вдохновение и направление для создания этой выставки?

 - Моя мастерская находится на 13-м этаже. Прямо под окнами лесопосадки в районе Южного автовокзала. Земля между деревьями просто усыпана мусором, который «поставляют» местные жители. Отходы выбрасываются в течение всего лета.

- По-вашему, человек- разрушитель?

- Получается, что так. Где бы он ни появился, а точнее, не проявил себя – начинается деградация окружающей среды. Дело даже не в чадящих заводах и массовой вырубке лесов. Можно просто выехать на наши, башкирские озера, чтобы увидеть, в каком состоянии они пребывают.

- Как можно изменить ситуацию?

- Не думаю, что художник должен находить решения. То, что здесь представлено – чистые эмоции восприятия. Но есть несколько общих соображений. Например, о том, что нам нужно учиться конкретно и четко определять стоящие проблемы и плодотворно решать их в независимости от устоявшихся тут или там обычаев, политических режимов, социальных предрассудков и тому подобного. За основу некоторых полотен я брал биологические формы. Вот, например, погибшая клетка, инфузория... Нужно понять, что мы с вами находимся посреди живого, дышащего, одухотворенного пространства. Но по-настоящему это замечают не многие...  

- Значит, проблема в головах?

- Верно. Вообще, сейчас на дворе такое время, когда гибнет не только проявленный мир, но и мечты, светлые мифы. Об этом моя скульптура «Последний Единорог». Символ любви и чистоты, от которого остался лишь неузнаваемый абрис.

- Из чего сделаны картины?

- Кто-то может меня укорить: мол, вещаю об экологии, а сам столько леса израсходовал на творчество. Но здесь я честен. Все это сделано из вторичного материала. В дело пошли магазинные кассеты из под яиц. Дома перемолол их, замешал с глиной. Потом добавил мел, несколько видов строительной шпаклевки и грунтовок. При подборе цветов стремился избегать яркости и экспрессии, отдавая предпочтение естественным оттенкам.

- Как называется эта техника?

- Точного определения я не дам. Скорее, некое пограничье между графикой и живописью с выходом на трехмерный барельеф.

- Что вы хотели сказать людям этими работами?

- О том, какое впечатление останется в сердце, каждый должен думать сам. Как художник, я уже отпустил каждое из творений. Они уже существуют отдельно от меня.