В Смоленске открылась выставка памяти композитора и художника Владимира Сухорукова
«Звуки и краски». В Доме художника под таким названием открылась выставка памяти Владимира Сухорукова. Его предыдущая персональная выставка в Смоленском Доме художника прошла в декабре 2005 года. Владимир Сухоруков известен, прежде всего, как смоленский композитор и педагог. Но разносторонность дарования позволила ему заявить о себе и как о художнике. Кроме Союза композиторов он состоял в Международной федерации художников. Ушёл из жизни год назад в возрасте 62 лет.
Живопись как продолжение музыки, музыка как продолжение живописи… В жизни Владимира Сухорукова все искусства взаимосвязаны. Он талантливо проявлялся во многих областях, создав более 200 различных музыкальных, ряд литературных произведений и свыше 800 живописных и графических работ.
Татьяна Васильева, музыковед Московской государственной академической филармонии, вдова В. Сухорукова:
«Владимир Сухоруков, прежде всего, композитор. Но живопись – это неотъемлемая часть не только творческого «я», но и души. Не всегда параллели между музыкой и живописью абсолютны. Но очень часто темы, которые волнуют его, он ярко воплощает и в музыкальных сочинениях, и в живописи».
Живопись Сухорукова часто навеяна литературными мотивами, суетой большого города, впечатлениями от созерцания природы, которую очень любил. В художестве, как в музыке, жанровая и стилистическая палитра Сухорукова была очень разнообразной – от классического реализма до абстракции. На выставке широкий спектр, и в выборе материалов и техник: масло, акварель, тушь, пастель, карандаш. И в жанрах: портрет, натюрморт, пейзаж.
Сергей Богомолов, председатель Смоленского отделения Союза художников России:
«Те же самые пейзажи – видно, что они делаются на одном вздохе, сразу, за один какой-то сеанс. Он не доделывает, не дорабатывает. То, что у него мастерски профессиональны такие вот работы – это просто я считаю импрессионистической вершиной».
В пейзажной живописи Сухорукова много утончённого чувства «русскости». И тема Родины, пожалуй, главная. Симфоническая поэма «Русь», ставшая своеобразным духовным музыкальным завещанием, абсолютно созвучна с его безымянной графической работой, одной из последних, название которой дала Татьяна Васильева.
Татьяна Васильева, музыковед Московской государственной академической филармонии, вдова В. Сухорукова:
«Пастель – это «Остров». Но назвала её я. Она у него без названия. Я, когда посмотрела, у меня с фильмом ассоциация, этого духовного очищения всего. Когда я увидела (он без меня её написал, когда я отсутствовала), у меня было ощущение, что это то же самое место. Что это – Кижи, почему и назвала её «Остров». Это духовное очищение, которое идёт там, и тема Родины».
Среди работ много незавершённых, много сиюминутных эскизов, отличающихся лёгкостью, певучестью линий. У их автора не было художественного образования, но живопись для него отнюдь не хобби, а творческий порыв души, который невозможно было сдерживать. Звуки и краски для Владимира Сухорукова – в одном ряду.