Новгородцы встретились с мастером «ожившей живописи», художником-мультипликатором Александром Петровым
Долгое ожидание и надежда, что встреча все-таки состоится. И вот он. Александр Петров – художник-мультипликатор, покоривший искушенного зрителя техникой, не имеющей аналогов. Накануне вечером Петров приехал в Великий Новгород из Ярославля и встретился с поклонниками своего творчества. Правда, то, что изначально было заявлено, как лекция-беседа о мультипликации – сразу стало просто неформальным общением в теплой атмосфере.
"К своему стыду, я не был в Новгороде. Ни во Пскове, в этой северной части России. Хоть я и пытаюсь выдать себя за такого патриота, и все фильмы мои с Россией связаны, в основном. Но Новгород я давно мечтал посетить. Для художника – это очень важный город…" - делится художник-мультипликатор.
Александр Петров, благодаря своим работам, которые язык не поворачивается назвать мультфильмами, - стал первым и пока единственным российским аниматором, получившим статуэтку «Оскара» за фильм «Старик и море». Причем, на эту премию художник выдвигался четыре раза.
Все его работы – это настоящая ожившая живопись. Ведь каждая короткометражка написана маслом, где холст – это стекло, а кисть – пальцы мастера. Один рисунок — один кадр фильма, который при просмотре промелькнет за 1/24 долю секунды. То есть для 1 минуты фильма необходимо нарисовать больше тысячи картин. Но все имеет свое начало. Так, первой судьбоносной работой для Петрова стал фильм «Корова», по мотивам одноименного рассказа Андрея Платонова.
Для меня признак режиссерского успеха – это «размягченное» сердце зрителя и если получается – слезы и мокрые глаза, - делится художник и при этом добавляет: многие упрекают его за то, что кино получается уж слишком пронизывающее и для некоторых слишком мучительное.
Все его работы – это настоящая ожившая живопись. Ведь каждая короткометражка написана маслом, где холст – это стекло, а кисть – пальцы мастера. Один рисунок — один кадр фильма, который при просмотре промелькнет за 1/24 долю секунды. То есть для 1 минуты фильма необходимо нарисовать больше тысячи картин. Но все имеет свое начало. Так, первой судьбоносной работой для Петрова стал фильм «Корова», по мотивам одноименного рассказа Андрея Платонова.
Для меня признак режиссерского успеха – это «размягченное» сердце зрителя и если получается – слезы и мокрые глаза, - делится художник и при этом добавляет: многие упрекают его за то, что кино получается уж слишком пронизывающее и для некоторых слишком мучительное.
"До поры до времени мне нравилось, что я умею «мучить», но однажды я показал фильм в Ярославле моим друзьям-актерам, с одним из которых пришла пятилетняя дочка. К концу фильма она просто рыдала навзрыд", - вспоминает Александр Петров.
Этот случай заставил художника задуматься. Так, то ли умышленно, то ли произвольно, Петрову удалось найти легкую долю иронии в своей последней работе.
"У меня есть зависть к режиссерам-аниматорам, которые умеют делать искрометные и веселые, озорные фильмы. Я сам с удовольствием хохочу и увлекаюсь такой режиссурой. Но сам, к сожалению,… мне, видимо, не дано. Правда, в последнем фильме «Моя любовь» я преодолел свой печальный образ", - комментирует художник.
Каждая работа художника – это попытка соединить живопись и кинематографию. Фильмы Александра Петрова удивительно лиричные и потрясающе красивы. Кто знает, возможно, именно Великий Новгород вдохновит «оскароносного» художника на новую знаменитую картину.