Параллельные миры: ретроспектива Андрея Бартенева в ММОМА

В Московском музее современного искусства открылась, пожалуй, самая жизнерадостная и фантасмагоричная выставка сезона — масштабная ретроспектива Андрея Бартенева. Старинный особняк на Гоголевском бульваре разделили на две тематические зоны — в одной публику ждут знаменитые костюмы художника и видеодокументации перформансов, в другой — сложносочиненные кинетические скульптуры. В отдельном корпусе ММОМА открылась «Фабрика Андрея Бартенева» — здесь показывают работы его учеников. TrendSpace.ru совершил путешествие по бартеневскому микрокосму.

Ботанический балет

Один из первых объектов, встречающих зрителя, наречен «Восьминогой северной собакой для быстрой езды». Это часть хрестоматийного перформанса 1992 года «Ботанический балет». Белые объекты и костюмы расчерчены сложным черным узором. Создавая «балет», художник вдохновлялся детскими воспоминаниями о родном Норильске: его снежными зимами и зияющей чернотой ночного неба. Бартенев объединяет фольклорные, очень русские мотивы («Девушка-пурга» прекрасно ужилась бы в одной из народных сказок) и сюрреалистические образы  (чего стоит вышеупомянутая «собака»).

Костюмы

Костюмы — визитная карточка Андрея Бартенева. Самые знаковые из них разместились в одном из залов музея напротив видеодокументации перформансов, для которых они были созданы. В музее костюмы находятся в «состоянии покоя», а во время перформансов, конечно, приходят в движение, создавая ощущение интервенции потустороннего, инакового в нашу реальность. В определенной степени перформансы Бартенева — продолжение традиции карнавальной фантасмагории в ее сверхсовременной, даже футуристичной модификации.

Скажи: я тебя люблю!

Название выставке дала инсталляция «Скажи: я тебя люблю!», одна из самых трогательных работ Андрея Бартенева. Хитросплетенная «лента», усеянная динамиками, эхом разносит по залу признания в любви. Собственно, название работы — это прямое руководство к действию: близ нее стоит микрофон, в который каждый может произнести три заветных слова.  Арт-объект превращает мысль в звук, а нашу способность любить — в особую энергию, которая буквально резонирует в пространстве.

Электрические инопланетяне

В небольшом зале музея поселилась созданная Бартеневым инопланетная цивилизация. Инопланетяне либо успешно внедряются в привычную нам действительность, например, превращаясь в оммаж знаменитому советскому плакату «Не болтай!», либо существуют в собственном иллюзорном, замкнутом мире, заглянуть в который можно лишь украдкой через маленькое окошко — зеркальный коридор множит светящихся разными цветами «Электрических инопланетян». Во вселенной Бартенева гуманоиды смотрятся куда органичнее толпы посетителей в пресловутых джинсах и футболках. В известном смысле сам художник — тоже странный «пришелец» в мире повседневного и обыденного.

Connection lost

В кромешной темноте одного из выставочных закутков  эпилептически мерцает множество разноцветных сфер, по которым бежит надпись: Connection lost. Взаимоотношения автора и произведения  — животрепещущая тема в современном искусстве. Художник из создателя превращается в медиума, исполнителя «приказов» собственной работы. Более того, современные, технически сложные арт-объекты куда прихотливее традиционных  произведений искусства. Всевозможные технические накладки  не редкость в мире совриска. Происходит «потеря связи» как в переносном, так и в буквальном смысле.

Кинетические скульптуры

Традиционно скульптура — объект неподвижный. Бартенев же наделяет ее движением и звуком. В каком-то смысле скульптура — тот же костюм, который больше не нуждается в человеке и играет как минимум на равных с ним. Барочные, насыщенные объекты для перформанса «Снежная королева» (1993 год), сработанные из неваляшек, открыток и других реди-мейдов, заставляют вспомнить детские байки о том, как ночью, пока все спят, оживают игрушки. Мотив детства и сказки, в которых как нигде балом правят фантазия и воображение, красной нитью проходит по творчеству Андрея Бартенева. 

Фабрика Андрея Бартенева

Если покинуть главную экспозицию и пересечь обширный двор музея, можно попасть на «Фабрику Андрея Бартенева» — выставку учеников и последователей художника. Каждый из них говорит на особенном арт-языке, однако влияние Бартенева угадывается как в «Живых скульптурах» Романа Ермакова или «Драноиде» Марии Ефременко, так и в почти ювелирной детальности масок и скипетров Димы Шабалина, сработанных из бусин, игрушечных  покемонов или елочных шаров. Курировала проект одна из самых известных учениц Бартенева художница Саша Фролова. Ее биоморфный латексный «Люболет» ждет публику в одном из «фабричных» залов. Как и работы самого Андрея Бартенева, объекты его учеников доказывают, что наш мир гораздо обширнее, сложнее и красивее, чем мы привыкли думать.