«КАЛИ-ЮГА СЕГОДНЯ» (авторская рубрика Гедеона Янга): Рейтинги и антирейтинги. Книги и фильмы о религии, мистике и нравственности 2021 года, часть первая

На сей раз мы попробуем подвести итоги уходящего года «сквозь призму искусства» — конечно, не простого, а «с религиозной составляющей». Помимо рейтинга произведений, в следующих выпусках этого обзора мы предложим и антирейтинг. Номером первым в моем рейтинге идут великолепные «Лики Протея» религиоведа и специалиста по современному язычеству Дмитрия Гальцина (Гальцин Д.Д. Лики Протея: история современного язычества как религиозной идентичности. — СПб.: Издательство РХГА, 2020). В этой сравнительно небольшой по объёму, но весьма информативной и легко читаемой работе автор предпринял смелую попытку. Дмитрий Гальцин старается проследить истоки и причины возникновения неоязычества в качестве религиозной идентичности. И хотя, с одной стороны, автор сосредотачивается преимущественно на западном материале (отечественные нарративы и так хорошо изучены и доступны русскоязычному читателю), но многие идеи и концепты его актуальны и для всемирных Pagan Studies.

Вопреки расхожему представлению, которое опирается в основном на образ, создаваемый самими язычниками, язычество — это не религия неграмотных маргиналов. В современных условиях это религия города и интеллектуального класса, в которой рациональное объяснение религии играет формообразующую роль. Гальцин резюмирует свой труд словами Рональда Хаттона: «Их творчество и  зачастую самая их жизнь воплощает духовный опыт, без которого наш мир был бы неизмеримо беднее».

Не будет большим преувеличением сказать, что именно ностальгия по  дальнему прошлому, которое коренным образом отличается от настоящего и имеет мистический, внеисторический характер, является той чертой, которая объединяет поле «языческого» в современном его понимании — как для инсайдеров, так и для исследователя». Франко Нембрини. Данте, который видел Бога. «Божественная комедия» для всех. — М., Никея, 2021. Прочтение Данте, которое предлагает нам Франко Нембрини, — простое, ясное, непосредственное, способное вернуть его обычным людям. Словно мы опять у истоков, во Флоренции XIV века, и последующие семь веков современной культуры еще не отдаляют нас от того представления о жизни, из которого возникла «Комедия», они еще не превратили ее в достояние специалистов. Толкование Нембрини отметает все предрассудки критики, все изощренные умствования и неожиданно возвращает читателя к самой сути вопроса: а чего желаешь ты сам?

Итак, какие рецепты для личного спасения и совершенствования мира предлагает Нембрини? Для мира он предлагает восстановить единство науки и поэзии: «Вызов третьего тысячелетия — в способности заново обрести это видение, чтобы стали снова возможны и реальны поэзия и наука. Поэзия, не сводимая к языковой форме, но способная передавать смыслы, и наука, не ставшая просто техничным экспериментированием, диким и античеловечным. Запад, благодаря своей христианской традиции, должен заново обрести тот взгляд на мир, который через поэзию и науку спасет человека».

Рецепт для пути самопознания, как бы это ни шокировало многих католиков и прочих благопристойных верующих, лучше и лаконичнее всего сформулировал скандально известный маг и поэт первой половиныXX века Алистер Кроули: «Любовь есть закон, любовь, контролируемая волей». Сомневаетесь? Перечитайте «Божественную комедию»! Сергей Зотов. Иконографический беспредел. — М., Эксмо, 2021. «Иконографический беспредел» стал бестселлером задолго до выхода в свет, поскольку это собрание материалов из одноименного блога автора, который он ведёт с 2016 года. Сергей Зотов – культуролог-антрополог и докторант Уорикского университета — до «Беспредела» прославился несколько лет назад книгой «Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии». Мемами и демотиваторами из неё и вдохновлёнными ее концепцией до сих пор кишит Интернет. Подобный экстравагантный подход к искусству и культуре будоражит внимание человека и пробуждает в нём живой интерес. Тот самый, убитый школьными и прочими, им подобными, идеологемами и скрепами, «которые столетиями поддерживает государство» и по которым Россия опознаётся в мире. Андрей Рублёв, Феофан Грек, Достоевский, Малевич, балет, храм Христа Спасителя – «всё это знакомо с детства, видно каждый день чуть ли ни из окна и набило оскомину». Сергей Зотов предлагает копнуть глубже, посмотреть выше, свернуть с привычной магистрали в сторону. И там удивленному читателю внезапно открывается целый мир, ничуть не менее волшебный и удивительный, чем заграничные пейзажи и сюжеты. Трехрукая Богородица и шестирукая Троица удивляют не меньше, чем индийский Шива, а святой Христофор с головой пса затмевает изображения индийских божеств. Уверен, что столь впечатляющий и серьёзный труд Сергея Зотова, несмотря на кажущуюся неоднозначность на грани с хайпом, послужит просвещению и образованию, расширит кругозор и привьет вкус к толерантности. (Наш Портал публиковал рецензию на эту книгу — БИБЛИОГРАФИЯ: Сергей Зотов. ИКОНОГРАФИЧЕСКИЙ БЕСПРЕДЕЛ: необычное в православной иконе). Андрей Игнатьев. Книга о любви и вине. Эрос и алкоголь в Индии. — М., «Касталия», 2020. Новая книга индолога и переводчика Андрея Игнатьева посвящена одной из четырёх целей человеческой жизни (в индуистской традиции) – каме, или чувственному удовольствию. Вопреки поверхностным представлениям о мировоззрении и традиционных ценностях индийцев, в их жизни важное значение имеет услада чувств. Три других «цели», или элемента полноценной человеческой жизни индуиста – дхарма, следование религиозному закону и долгу, артха, материальное благополучие, и мокша, окончательное освобождение из круга перерождений как итоговая идеальная цель, — вместе составляют чатурартху (букв. четыре цели — санскр.). Автору удалось наглядно и убедительно продемонстрировать полиморфизм и плюрализм индийской культуры, включающей всю гамму восприятия, изображения и практического применения двух сильнейших энергий, движущих сил отдельных людей и целых цивилизаций. Эрос и алкоголь могут увлечь на социальное дно, а затем и в ад, но могут и помочь достичь рая, если не самого просветления, при правильном обращении. Елена Андреева. История и культура индийского храма, книга 1. — М., Ганга, 2021. В этом году вышла первая часть трёхтомного труда, посвящённого индийскому храму. В первой книге храм представлен как архитектурное сооружение — через призму индийской истории и культуры, во второй — как религиозный институт, а третья часть посвящена образовательной роли и эстетике храма. И хоть исследование внушительно, Елена Андреева рассматривает лишь индуистские храмы Южной Индии, в основном – Тамилнаду, построенные в стиле дравида. В поле зрения автора попали крупные агамические храмы, построенные за две тысячи лет, с момента появления первых храмов в Южной Индии и до наших дней.

Всё однажды возникшее когда-нибудь умрёт и исчезнет, так и храмы нередко в истории забрасывались, обычно по естественным социальным причинам – из-за миграции населения, демографии, войн, религиозной ассимиляции, изменения климата. Но иногда причиной становились серьёзные осквернения, вследствие которых храм не подлежал очищению, забрасывался и разрушался. С другой стороны, Елена Андреева считает, что у «любого небольшого и ничем неприметного храма есть все шансы со временем превратиться в большой храмовый комплекс». Знакомая нам из детства история Маугли, когда он обнаружил в джунглях заброшенный и заселённый обезьянами город, типична для Индии. Даже Аджанту, Эллору, Кхаджурахо и Наланду индийцы не знали до тех пор, пока их не открыли миру европейцы.

(Продолжение следует)