«И мастерство, и вдохновенье…»

При слове «карусель» многим из нас представляется веселый развлекательный аттракцион. Мало кто, наверное, знает, что изначально карусели появились в Европе в эпоху Средневековья. В то время каруселями называли праздники, пришедшие на смену рыцарским турнирам. Они отличались большой пышностью нарядов участников и зрелищностью, так как часто включали в себя конные балеты и показательные выступления всадников. Эти праздники и натолкнули французских инженеров на создание знакомой всем нам карусели — аттракциона, представляющего собой вращающуюся платформу с установленными на ней деревянными лошадками. Вот именно это чудо, этот праздник и подарил свое название ансамблю народных инструментов преподавателей Гусевской Детской школы искусств «Карусель». Этот творческий коллектив народных инструментов существует в нашем городе вот уже более 30 лет. Ни одно праздничное общегородское мероприятие не обходится без его выступления. Жители нашего города и округа самых разных возрастов знают и по-настоящему любят этот ансамбль. И многие любят этих артистов не только за их музыкальность, профессионализм исполнения или душевный, интересный репертуар, но и за то, что многим этот ансамбль по-своему родной. Ведь в его состав входят не просто музыканты, а преподаватели нашей ДШИ. Кто-то из жителей округа сам постигал нотную грамоту под чутким руководством этих педагогов, у кого-то к ним раньше ходили на занятия дети, а у кого-то дети и внуки и сейчас являются учениками этих талантливых исполнителей. Скольким юным горожанам открыли эти люди волшебный мир музыки! Скольким привили любовь к творчеству! Скольких научили преодолению трудностей и работе над собой! Вклад, который внесли эти педагоги в гармоничное развитие подрастающего поколения нашего города невозможно переоценить. И поэтому, в том числе, ансамбль «Карусель» так близок жителям нашего города и округа. Сейчас в состав ансамбля народных инструментов преподавателей «Карусель» входят: Алиса Крепишкова (домра), Татьяна Чурун (домра), Михаил Крепишков (гармони, жалейки, бубенцы, трещотки, ударные инструменты, а также все, что трещит, пищит, стучит, свистит и издает какие-либо звуки), Геннадий Овчинников (балалайка-контрабас), Оксана Разумная (аккордеон). Солистка Кристина Возная. А руководит этим творческим коллективом педагогов-исполнителей заместитель директора по учебно-воспитательной работе, Заслуженный работник культуры Российской Федерации, Почетный гражданин города Гусева Александр Данаускас (балалайка). Именно его мы и попросили рассказать нам о том, как для гусевской «Карусели» все начиналось. А начиналось все, конечно же, с ее руководителя, открывшего для себя мир музыки еще в детстве. Ансамбль «Карусель»: Михаил Крепишков, Александр Данаускас, Кристина Возная, Геннадий Овчинников, Дмитрий Широков, Татьяна Чурун, Алиса Крепишкова «В раннем детстве у меня была игрушечная гармошка. Она мне очень нравилась, и я постоянно на ней пиликал, — вспоминает Александр Данаускас. — Возможно, уже тогда родители обратили внимание на мою тягу к музыке. Хотя я сам за собой ее и не замечал. Когда я учился в школе, мой отец настоял на том, чтобы я начал заниматься в музыкальной школе. Наша семья жила в Черняховске, и я стал учеником Черняховской музыкальной школы по классу баяна. И в то же время я учился еще и в художественной школе. За пять лет учебы в музыкальной школе бывало всякое. Мне нравилась музыка, и нравилось ей учиться. Но, конечно, как и у всех детей, периодически было и такое, когда заниматься совсем не хотелось. Однако, настойчивость отца помогла мне справиться с этими непростыми периодами. И постепенно музыка увлекла меня в полной мере. После окончания восьмого класса общеобразовательной школы и завершения музыкальной я поступил в Калининградское музыкальное училище. Помнится, тогда я очень хотел стать художником. Мне хотелось рисовать! И вот в тот момент отец объяснил мне, что творчество — это прекрасно, но надо быть реалистом и трезво оценивать свои силы. Наша семья не жила богато, и потому возможности для длительных творческих поисков у меня просто не было. Отец настоял на продолжении моего музыкального обучения, сказав простую вещь, которая меня по-настоящему тронула: «У тебя уже есть начало хорошего музыкального образования. Так продолжи его. Не позволяй своим трудам пропасть даром! Развивай и совершенствуй то, что у тебя уже есть». Александр прислушался к совету отца — и не пожалел. Жизнь музыкального училища оказалась очень интересной. В учебном заведении был хороший, дружный и творческий коллектив. Учебные будни весьма скрашивали постоянные концерты и выступления. Кроме преподавателей-инструменталистов со студентами занимались и педагоги-вокалисты. Таким образом, некоторые молодые музыканты еще и распелись. Близкие друзья Александра организовали вокальный квартет, в который вошел и он тоже. Молодых исполнителей слушатели принимали очень тепло, а потому квартет нередко выступал на различных мероприятиях. Этих ребят даже пригласили на работу в Калининградскую филармонию, как только они закончат обучение! Но жизнь судила иначе. После училища их пути разошлись, но свою крепкую дружбу они сумели сохранить на долгие годы. После окончания музыкального училища пришло время Александру идти служить в армию. Он попал в город Гусев, в военный духовой оркестр. Буквально за месяц освоил новый для себя инструмент, и служба его состояла в основном из репетиций и выступлений в составе военного оркестра. Кроме «служебного» духового инструмента не забывал Александр Данаускас и свой родной баян. В то время в Гусеве была широко развита самодеятельность. Каждое серьезное предприятие и организация считали своим долгом создание у себя самодеятельного коллектива: вокального, танцевального или даже инструментального. И конечно, в то время баянист был, что называется, нарасхват. Кроме того, еще в музыкальном училище Александр освоил не только баян, но и балалайку. Так что к «служебным» репетициям прибавились репетиции самодеятельности. Командир Александра был человек понимающий, сам неравнодушный к хорошей музыке. Он ценил своего талантливого и ответственного оркестранта, а потому не стал препятствовать его участию в «гражданской» самодеятельности и даже выхлопотал для парня специальное увольнительное удостоверение. К себе на репетиции Александра наиболее часто приглашал коллектив самодеятельности фабрики «Чайка». Вот именно там молодой боец и встретил свою единственную и неповторимую — свою Галину. Еще до окончания срочной службы Александра молодые люди поженились и… этой осенью уже отметили 50 лет совместной жизни! Вот так город Гусев в свое время стал родным для Александра Данаускаса. Так сложилось, что в музыкальном училище Александр Данаускас учился на одном курсе с Рихардом Майером. За время студенчества молодые люди подружились. Майер был постарше — до поступления он уже успел отслужить в вооруженных силах и после окончания училища сразу устроился на работу в Гусевскую музыкальную школу, которую и возглавил. Так два товарища вновь оказались в одном городе. Молодые люди продолжали общаться. Поэтому неудивительно, что после того, как Александр отслужил срочную службу, директор Гусевской ДШИ, зная его как талантливого музыканта и ответственного, исполнительного человека, предложил ему работу в своем коллективе. Так в нашей музыкальной школе появился новый преподаватель по классу баяна. А через полгода он стал завучем. Чтобы в полной мере соответствовать должности завуча, Александр Данаускас поступил на заочное отделение в Институт культуры им. Н. К. Крупской в Ленинграде. Учеба в высшем учебном заведении стала для Александра увлекательным и интересным периодом. Но, с удовольствием приезжая в культурную столицу на сессии, он никогда не хотел перебраться в нее насовсем. Ведь в таком, уже по-настоящему родном, Гусеве его ждала не только его семья, но и его школа: прекрасный коллектив педагогов-единомышленников и вечно неугомонные ученики. Успешное завершение института открыло перед талантливым педагогом новые перспективы. Помимо преподавания, творческая энергия Александра Данаускаса нашла воплощение в различных проектах Детской школы искусств. Так, например, под его руководством в свое время был создан квартет баянистов «Тальянка», оркестр народных инструментов, а затем и ансамбль народных инструментов преподавателей «Карусель» и школьный эстрадно-симфонический оркестр. В 1999 году Александр Данаускас был награжден нагрудным знаком «За достижения в культуре» Министерства Культуры РФ, а в 2004 году ему было присвоено звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации». В 2019 году Александр Данаускас стал обладателем звания «Почетный гражданин города Гусева» — и это не удивительно. Ведь благодаря творческой энергии и самоотдаче этого человека многие юные жители нашего округа открыли для себя мир музыки с профессиональной стороны, а городские мероприятия украсились яркими и самобытными номерами творческих коллективов школы искусств. «А что же „Карусель“? Как появилась она?» — спросит нас внимательный, пытливый читатель. А вот с легкой руки Александра Данаускаса и появилась в гусевской Детской школе искусств «Карусель». Об этом бессменный руководитель ансамбля народных инструментов рассказывает так: «В период расцвета самодеятельности в Гусеве мы с коллегами как-то вдруг подумали: «А не создать ли нам на базе нашей школы взрослый творческий коллектив?» И как-то нам всем эта идея понравилась. Причем мы задумали создать коллектив именно народных инструментов. Вот так в ДШИ появился оркестр народных инструментов. А потом в нашей музыкальной школе появился детский хореографический ансамбль «Русские узоры», и мы начали ему аккомпанировать. В профессиональных музыкантах недостатка у нас не было, а партитуры (партитура — запись оркестрового сочинения, с точным обозначением сопоставленных отдельных партий всех инструментов — прим. ред.) мог писать я сам. Дело в том, что написанием аранжировок (аранжировка — переложение музыкального произведения для иного, по сравнению с оригиналом состава исполнителей — прим. ред.) я увлекся еще во время службы в армии. Кроме духового оркестра в части был и свой вокально-инструментальный ансамбль. В нем я не только играл и пел, но и аранжировками занимался. С этим мне в самом начале очень помогал один из сослуживцев, на тот момент уже член Союза композиторов Эстонии. И получилось, что мои теоретические знания по окрестровкам (оркестровка — переложение музыкального произведения в оркестровую партитуру — прим. ред.), полученные в музыкальном училище, были подкреплены основательной практикой. Так что к моменту моего прихода в музыкальную школу я уже вполне освоился с аранжировками. После того, как мы с коллегами задумали создание оркестра, работа в этом направлении сразу закипела. Было решено, кто именно войдет в состав оркестра, подобран репертуар, написаны партитуры. С воодушевлением учились партии и начинались репетиции нашего коллектива. Надо сказать, что в то время гусевская самодеятельность просто гремела. Успешно выступали наши земляки на различных мероприятиях в городах области и в региональном центре. А какие в то время устраивались грандиозные концерты в самом Гусеве! Сценарии писались заранее, а затем подробно обсуждались. Попасть в концертную программу было непросто. И поэтому все коллективы заблаговременно подбирали свой репертуар. Все было отрепетировано и отработано до мелочей, чтобы номер достойно смотрелся в концертной программе. Программа собиралась и оттачивалась постепенно, фрагментами, а незадолго до концерта начинались прогоны целиком. На генеральных репетициях отрабатывались не только концертные номера, но и выходы-уходы исполнителей, связки между номерами и подводки к ним; даже подготовка сцены для выноса и установки микрофонов и инструментов рассчитывалась посекундно. Все отрабатывалось, чтобы во время концерта не было никаких накладок». «Мастер шумовых спецэффектов» Михаил Крепишков С момента своего создания коллектив народных инструментов «Карусель» совместно с детским хореографическим ансамблем «Русские узоры» стал постоянным участником всех значимых городских концертов. И выступления этих двух коллективов всегда принимались жителями города и области очень тепло. Однако, надо сказать, что и сольные выступления оркестра народных инструментов имели подлинный успех у слушателей. Вскоре музыкальный коллектив начал успешно принимать участие в различных областных смотрах, конкурсах и фестивалях. Неоднократно выступления гусевского оркестра народных инструментов записывали на областном телевидении. Именно тогда этому творческому коллективу преподавателей и было присвоено звание «Народный коллектив». После падения железного занавеса многое изменилось. Для нашей «Карусели» этот период ознаменовался тесным сотрудничеством с Русско-немецким домом в Калининграде. А когда в нашем городе активно начало вести свою работу общество «Гумбиннен», оно тоже обратило внимание на «Карусель». Самобытность и профессионализм музыкального коллектива так покорили гостей из Германии, что они захотели показать творчество русских музыкантов и у себя на родине. С этого момента начались регулярные гастроли нашего коллектива народных инструментов по Германии. Именно в этот период коллектив претерпел некоторые изменения. Для сопровождения ансамбля «Русские узоры» в поездках требовался несколько иной формат музыкального оформления. Поэтому был определен значительно сокращенный, можно сказать «выездной» состав оркестра — вот он, собственно, и стал тем ансамблем «Карусель», который знаком всем нам сейчас. Как раз в тот период на работу в ДШИ пришли виртуозная домристка Алиса Крепишкова и ее супруг Михаил Крепишков, с легкостью управляющийся не только со всевозможными гармониками и бубенцами, но и способный заставить петь даже стиральную доску и обычную пилу! Что и говорить, эта пара музыкантов весьма украсила выступления коллектива и вдохнула в «Карусель» новую жизнь. А как-то весной нашу «Карусель» неожиданно пригласили во Францию. «Так сложилось, что на одном из ежегодных международных фестивалей «Музыкальная весна» в Калининграде мы выступали вместе с музыкальной школой им. Р. М. Глиэра, — вспоминает Александр Данаускас. — После нашего выступления к нам подошли представители династии Глиэра и совершенно неожиданно для нас пригласили коллектив выступить на фестивале во Франции. Мы были просто ошеломлены таким предложением! Вопрос об этой поездке решался через Москву на самом высоком уровне. Правительство Калининградской области выделило денежные средства для того, чтобы наша поездка и выступление на фестивале во Франции состоялись». Получить возможность съездить во Францию и не побывать в ее столице — было бы весьма опрометчиво. Тем более, что нашим артистам так и так нужно было проезжать через Париж, ведь музыкальный фестиваль должен был состояться всего в сотне километров от этого удивительного города. Конечно, наши артисты не упустили такую редкую возможность. Оставив немного времени в запасе, наши земляки смогли полюбоваться монументальной архитектурой знаменитого на весь мир Собора Парижской Богоматери, пройтись по Монмартру и воочию увидеть Эйфелеву башню. Эта поездка произвела на наших артистов неизгладимое впечатление и стала для них новым источником вдохновения. Музыкальный фестиваль во Франции стал для наших творческих коллективов открытием. Впервые гусевские «Русские узоры» и «Карусель» принимали участие в столь масштабном культурном мероприятии. Фестиваль был внушительный: впечатляющая география стран, множество участников, невероятное количество зрителей и гостей. В числе участников были разные творческие коллективы из 13 стран! На фестивале наши земляки оказались не единственными россиянами, сюда приехали также и коллективы из Большой России. Все участники фестиваля продемонстрировали высочайший уровень исполнительского мастерства и хореографического искусства, и гусевские артисты достойно представили наш регион на этом международном культурном мероприятии. Сначала перед зрителями выступала сама «Карусель», а затем наши музыканты аккомпанировали детскому танцевальному ансамблю «Русские узоры». Концертные программы шли вечером и иногда заканчивались очень поздно. Однако и наши взрослые, и дети успешно справились с такой серьезной нагрузкой. Гусевские «карусельщики» на гастролях Из Франции наши артисты вернулись с новыми впечатлениями, вдохновленные на дельнейшую творческую работу. Для музыкантов «Карусели» жизнь вновь вошла в привычное русло: занятия с учениками, репетиции ансамбля, выступления на городских и областных мероприятиях, поездки в Польшу и Германию. Знакомство с творчеством коллектива народных инструментов преподавателей стало для многих жителей Германии откровением. Одной из таких увлеченных натур оказалась Петра Пошман. Однако, интерес к творчеству русских музыкантов у нее вышел далеко за рамки интереса простого слушателя. Для нее это знакомство стало своего рода отправной точкой для участия в правительственных программах развития добрососедских отношений в рамках культурного обмена. Проникшись русской музыкой, она и земляков старалась познакомить с этой новой Россией, открывшейся ей с неожиданной стороны. Благодаря ее деятельному участию наш ансамбль имел возможность выступать в различных социальных учреждениях Германии: школах, больницах, домах престарелых. Именно Петра Пошман воплощала проекты с привлечением правительственных грантов Германии, которые позволяли нашей «Карусели» ежегодно, а то и два раза в год выезжать на гастроли в Германию. Так, в рамках проекта «Молодые пути в Европу» в 2001–2002 годах Гусевская ДШИ совместно с музыкальной школой города Нойбранденбург (Германия) представила в городах нашей области и в городах Германии уникальную концертную программу, имевшую большой успех у зрителей обеих стран. И нашу школу представляли хореографический ансамбль «Русские узоры» и ансамбль народных инструментов преподавателей «Карусель». В рамках этого же проекта этот творческий тандем представил новую концертную программу «Песни как мосты» в 2005 году. И в том же году «Карусель» и «Русские узоры» приняли участие в Международном Фестивале народного творчества в Элке (Польша). А позже наши артисты получили возможность выступить в Швеции. Жизнь шла своим чередом, напоминая артистам «Карусели» яркий калейдоскоп событий и концертов. Как-то весной коллектив начал подготовку к поездке в Литву…и именно в этот момент ансамбль вновь претерпел изменения в своем составе: баяниста сменила аккордеонистка. Алиса Крепишкова, Татьяна Чурун, Оксана Разумная «Мы с «Каруселью» должны были ехать выступать в Литву, — рассказывает Александр Данаускас. — Нас пригласили в Вилкавишкис на День города. У нас тогда в составе ансамбля был баянистом Дмитрий Широков. И вот что-то у него никак не складывалось с этой поездкой. И он сказал, что не поедет. Ну, а как мы без такого инструмента? Ансамбль у нас небольшой, и партия каждого очень значима. Убрать один инструмент — и все, не зазвучит произведение в полную силу, потеряется сразу вся его красота. Что делать? Ехать нужно. Вот мы и попросили другого педагога нашей школы — Оксану Разумную нас выручить. Она согласилась, наша палочка-выручалочка, выступить вместе с нами в Вилкавишкисе, да потом так и осталась у нас в ансамбле, уже на постоянной основе. Вот этот момент — момент совместимости характеров, совпадения интересов и готовности к сотрудничеству, кстати, очень важен в ансамбле. Понятно, что все наши музыканты, как истинные педагоги, люди дисциплинированные и ответственные. Каждый — настоящий профессионал в своем деле. Конечно, у каждого есть и свой характер, и свои амбиции. Но вот именно умение и желание услышать и понять другого, готовность работать не только самому по себе, но и всем вместе, и сообща добиваться поставленной цели — вот это, я бы сказал, и является залогом успеха для любого коллектива. Наверное, именно поэтому мы до сих пор все вместе в нашей «Карусели». «Карусель» на домашней сцене Ансамбль народных инструментов преподавателей «Карусель» является неоднократным лауреатом международных, всероссийских и областных фестивалей и конкурсов народного творчества. В его репертуаре — народная, современная и классическая музыка в аранжировках его художественного руководителя Александра Данаускаса. Вот уже много лет ансамбль «Карусель» держит звание лауреата ежегодного открытого областного конкурса педагогического мастерства «И Мастерство, и Вдохновенье…», и одним из важнейших аспектов деятельности этого творческого коллектива является его постоянное участие в праздничных концертах, проходящих на территории нашего города и округа. Ведь как сказал классик: «Все преходяще, а музыка — вечна!» Лиана Петрова «За доблестный труд»