ru24.pro
Новости по-русски
Октябрь
2019

Путешествие по Подмосковью (блог передачи): Абрамцево – ХХ век

Путешествие по Подмосковью (блог передачи): Абрамцево – ХХ век

В музее-заповеднике Абрамцево открыли после реставрации здание постоянной экспозиции ХХ века. Сам отдел существовал еще с 70-х годов, но в последнее время мы могли видеть работы этого периода только на камерных временных выставках. И вот – свершилось.

Для многих Абрамцево ассоциируется только с мамонтовским периодом. Но и ХХ век для музея не менее важен. В самое разное время здесь работали, а иногда и живали подолгу многие живописцы. Чему свидетельством и подборка фотографий на входе.

Вот, к примеру, на пленэре Александр Осмеркин.

Трудится над скульптурой Вера Мухина.

А здесь у мольберта Роберт Фальк.

Но обратимся к собственно экспозиции. Самые ранние авторы ХХ века здесь – художники «Бубнового валета». Многие приезжали сюда – в место тогда уже широко известное – и на этюды, и для знакомства с абрамцевскими коллекциями.

Иван Машков, к примеру (он много позже станет еще и «абрамцевским дачником»). Вот его натюрморт бубновалетовского периода.  

Вот куда более «правильные» по форме – но все-таки не совсем засушенные колористически – натюрморты конца 30-х годов.

И абрамцевский пейзаж начала 40-х.

Аристарх Лентулов. Из 1910-х годов – «Зеленый пейзаж» и «Красные лодки».

А вот его же нечто индустриальное из 30-х годов – требование времени.

Василий Рождественский – вот 20-е годы.

В конце 30-х он же пишет «Строительство Дворца Советов».

А вот местный, абрамцевский вид – река Воря – конца 40-х.

Из позднего, уже 50-х годов – Александр Осмеркин.

Петр Кончаловский – один из самых активных авторов абрамцевских пейзажей во все времена.

И Роберт Фальк – тоже из ранних абрамцевских гостей.

А вот уже из 50-х годов его же «Вид Загорска».

После революции Абрамцево получило было охранную грамоту и стало музеем. Продолжая при этом привлекать уже не только ветеранов авангарда, но и следующее поколение художников. А время для них – 20-е годы – продолжало еще оставаться вольным, возникали новые стили и течения. Что проявилось и в экспозиции.

Давид Штеренберг.

Надежда Удальцова.

Павел Кузнецов.

Александр Щипицын.

Александр Лабас.

Дементий Шмаринов с «Абрамцевскими дубами».

Даже АХРРовец Александр Первухин в своей «Маёвке» еще вполне интересен живописно.

Но впереди у Абрамцева уже новый поворот. Музей в усадьбе закрывают, превращая ее в «дом отдыха творческих работников» (здание, где сейчас разместился отдел ХХ века – это как раз одна из построек того времени для нужд дома отдыха). Вскоре неподалеку возникает и «Ново-Абрамцево» – дачный поселок, где участки предоставляются особо отличившимся членам сменившего все прежние объединения Союза художников. 

И что же? Даже самые твердые соцреалисты на фоне здешних пейзажей пишут все же что-то человеческое. Улыбнемся – среди них и автор пресловутых «Двух вождей после дождя» Александр Герасимов.

Из здешних дачников – Игорь Грабарь.

Виктор Перельман, один из вечных администраторов Союза, пишет здесь абрамцевскую церковь.

И даже лауреаты Сталинских премий Борис Иогансон и Семен Чуйков представлены не сюжетными полотнами, а пейзажами.

В послевоенное время музей начинает постепенно возрождаться (для публики его откроют с 1950 года, а вот дом отдыха окончательно выселят только в 1977-м). Меняется и его художественный круг – появляются представители «сурового стиля». Среди них – Виктор Попков (с видами усадьбы, отметим).

Николай Андронов.

Наталия Егоршина.

Евгения Малеина.

Андрей Васнецов.

Павел Никонов.

С интересной живописной работой – график Виталий Горяев.

Продолжилась выставка и к сегодняшним дням. Самое свежее поступление – работа Татьяны Сельвинской, датированная 2019 годом.

Представлена и скульптура. Вот, к примеру, классическая Вера Мухина.

Анималистика Андрея Марца.

И очаровательные модели Дмитрия Шаховского для часов Театра кукол имени Образцова.

Это не все – в здании ХХ века устроено еще две мастерских (экспозиционных, разумеется). Одна, мемориальная, показывает работы и коллекцию Николая Андронова и Натальи Егоршиной.

А вот мастерская Алексея Дементьевича Шмаринова, им самим оборудованная, показывает тонкости печатной графики.

Наконец, на верхнем этаже расположилась научная библиотека.

Это постоянная экспозиция. А вот из временных выставок – не пропустим экспозицию «Лики Гоголя» в Домике Поленова, графику из собственных абрамцевских фондов, объединяющую портреты писателя и иллюстрации к его книгам. Весьма любопытно, но коротко – по 27 октября.