Чем богат XX век: в Петербурге показали мультимедийное представление «Имперские столицы»

В этом году главное культурное событие Петербургского газового форума прошло в филармонии имени Шостаковича. Стены филармонии «заиграли» картинами из коллекции Русского музея, а зал наполнился музыкой симфонического оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета. Две империи, не пережившие XX век Проект этого года решили посвятить прошлому веку, который, как известно, Российская и Австро-Венгерская империи не пережили. Былое величие двух имперских столиц – Вены и Петербурга – нашло отражение в музыке и в картинах. На специальных «парусах» – проекторах, подвешенных в Большом зале, появились картины Василия Кандинского, Кузьмы Петрова-Водкина из собрания Русского музея, а также произведения Густава Климта и Эгона Шиле из галереи Бельведер. Возвышенный и чистый импрессионизм – прекрасные девы – сменился модерном и «создающим» конструктивизмом заводов. Открыл концерт чарующий «Танец рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта», а закрыла знаменитая румба из кинофильма «Время, вперёд!» – советский гимн движения и технического прогресса. Каждая картина звучит по-своему Знаменитый альтист Юрий Башмет всего на несколько минут прервал репетицию оркестра, чтобы рассказать о проекте. «Я в этих стенах святых каждый раз когда оказываюсь, испытываю нервное, будоражащее состояние. Мое первое появление в филармонии связано с первым сольным концертом: сыграл я его лучше, чем где-либо потом. Мы подружились с Русским музеем, сегодня его «хозяин» сидит рядом со мной. Я даже не знаю, что больше будет сопровождать друг друга сегодня вечером – музыка к живописи или живопись музыку. Во всяком случае – это синтез», – уверен Юрий Башмет. Директор Русского музея Владимир Гусев также вспомнил, как впервые побывал в петербургской филармонии. «Я учился на первом курсе академии художеств. Мама устроила меня рабочим – таскал музыкальные инструменты. Кстати, один контрабас я повредил на выездном концерте», – пошутил Гусев. Данный проект был непростой задачей, поскольку, по словам Гусева, в привычной обстановке музыку и живопись объединить не получится. Например, в залах Русского музея классика звучит только во время каких-то проектов. Дело в том, что произведения искусства «рождают» у каждого из посетителей свои мысли и мелодии и предугадать, какие именно, невозможно. «Изобразительный ряд не должен быть иллюстрацией. Была идея, чтобы музыка иногда звучала в Русском музее. Но такое возможно только на тематических выставках. У каждой картины свое звучание. Есть вещи агрессивные, есть минорные или мажорные. И люди приходят с разным настроением. Но также это совмещение может дать гармонию или интересные диссонансы», – полагает Владимир Гусев.