Премьера РРТ: величие и трагедия Шанель
Новый сезон в Рижском русском театре (РРТ) им. М. Чехова еще не стартовал, а премьера уже была, очень необычная по всем параметрам. Об этом пишет латвийская газета «СЕГОДНЯ».
На 10 ролей три актёра
Это совместное творение театра и Музея моды, при том что консультантом по костюмам выступил создатель музея, знаменитый историк моды Александр Васильев. А художником-сценографом — директор музея, архитектор Наталия Музычкина.
Спектакль «Chanel № 1» посвящен одному из самых великих и самых загадочных модельеров эпохи — Коко, она же Габриэль, Шанель. В Малом зале три актера среди лаконичных, но выразительных декораций создают непередаваемую атмосферу времени, творчества, судьбы, погружая зрителя в эпоху, которая длится почти 50 лет.
Автор пьесы — латвийский режиссер и драматург Игорь Якимов. Режиссер спектакля Вадим Гроссман поручил роль юной Коко Ирине Степановой, которая даже внешне похожа на великую кутюрье, а Габриэль Шанель в возрасте — Наталии Щегловой. Обе актрисы играют не просто глубоко, но и удивительно органично, в характере героини. Им настолько веришь, что от всей души сочувствуешь этой драматичной судьбе — многие в зале вытирали слезы.
Не отрываясь следишь, как они обе двигаются, как говорят, бунтуют и трудятся... Чтобы уже совсем атмосфера была «шанелевской», в зале даже распылили немного духов «Шанель № 5». Особых слов заслуживают костюмы.
А третий герой самый фантастический, потому что Николай Шестак одинаково блестяще играл восемь (!) ролей, соединяя в себе отца Коко, директора Дома Шанель Марка, ее первого мужчину, аристократа Жана Этьена Бальсана, любовь всей ее жизни Артура Кейпла «Боя», модельера Поля Пуаре, великого князя Дмитрия Павловича, парфюмера, создателя марки «Шанель № 5» Эрнеста Бо и представителя комитета по чистке коллаборационистов.
«Только не обмани!»
...70-летняя Габриэль Шанель, возвратившись из добровольного изгнания, показывает коллекцию, которую публика не приняла. И, когда ее директор Марк почти рвет на себе волосы, Коко не впадает в отчаяние, а создает классику — комплект из юбки и жакета, который переживет века.
Она рассказывает Марку свою жизнь. Перед нами маленькая девочка, которая шепчет отцу, сдающему ее в приют, но обещающему вернуться и отбывающему в неизвестном направлении: «Только не обмани, только вернись...». Он не вернулся, и эта трагедия брошенности останется с ней на всю жизнь. Не по своей воле оставил ее и Артур, а вскоре погиб...
Наталья Музычкина поставила посреди сцены как будто «книгу», в которой переворачивают страницы жизни Шанель. На каждой — очередной этап. На их фоне юная Коко вырывается из небытия в 1907 году, работает, любит, впадает в отчаяние, находит решение, побеждает, и мы вместе с ней! А рядом — мужчины ее жизни. Каждый не просто выглядит по-своему, хотя это один и тот же актер, но и являет иной характер, иную харизму.
А великая кутюрье смотрит на мир со своей знаменитой лестницы, которую в ее доме увидела сценограф, воспроизведя эту стилизацию в спектакле. С потолка свисают черная и белая газовые драпировки, закрепленные на плечиках для одежды...
— Мне кажется, жизнь Шанель окутана тайной, и ее хочется разгадывать, в эту биографию хочется верить, — делится Вадим Гроссман. — Пускай она будет вот такой... Модельер, которая начинала тогда, когда женщина была в профессии не человек, ее задачей было рожать детей, заниматься домом и кухней. А Коко состоялась в профессии впервые там, где до нее были одни мужчины. Тем более короли моды. А она первая заявила, что ты имеешь право на собственный вкус, стиль. Она создала то, чем мы пользуемся сегодня. Ни одна женщина не обойдется без маленького черного платья, брюк, твидового костюма-двойки, сумочки на ремне с кармашком для очков и многого другого.
Мы начали спектакль с того, что показали маленькую девочку, которая была одинокой и хотела, чтобы у нее была семья, чтобы ее любили. Мы хорошо помним свои обиды, комплексы. Как говорила Шанель, провал — это еще не конец. Раз сейчас нам плохо, значит, дальше будет подъем.
У нас очень сложный ход — надеюсь, он будет принят зрителями, — когда один актер играет несколько персонажей. Но в целом — на простом языке, простыми средствами рассказываем эту историю.
— Страх предательства остался у Коко на всю жизнь, — говорит Ирина Степанова. — Она сильной стала именно от этого — боялась быть брошенной, ненужной, хотела состояться и быть независимой — и психологически, и финансово. Закрыться так от мира. Личность очень загадочная. Она мало говорила об Артуре, потому что это было для нее огромной болью.
Мы очень много пересмотрели видеоматериала, прочли ее книгу, прочитали все о ней в интернете. Где только можно было, там и набирали материал — с миру по нитке. Наталья Музычкина подсказала нам кое-какие детали.
Сегодня так мир перевернулся — то, чего добивалась Коко Шанель в деле независимости женщины в обществе, снова актуально. Во время репетиций у нас были большие споры — наша мужская половина хотела доказать, что мужчины главные. И женщине, мол, нужно немножко спуститься с небес на землю — быть мягкими, уступчивыми. А как, если сегодня такой век, что еще и мужчину настоящего не встретишь!
Мне нравится, что Шанель совершила этот переворот через себя. Ей было неудобно в корсете — лично ей! — и она отменила его, переодев весь мир!
Платье «с величием»
— К нам как-то обратились актеры Русского театра с идеей сделать совместную постановку по автобиографии Шанель в нашем музее, — рассказывает его директор Наталия Музычкина. — Даже не постановку, а просто прочитать ее автобиографию у нас. Но шло время, и постепенно написалась пьеса, потом музыка. И становилось все больше действующих лиц. Проект разрастался на наших глазах.
Потом стало понятно, что он больше, чем может позволить себе музей, даже чисто технически. И тогда мы обратились в театр и предложили этот проект. Костюмы делали под руководством Александра Васильева. Мне, как архитектору, достались декорации, хотя последний раз делала их в театре лет 30 назад.
Источником вдохновения был интерьер студии Коко — очень известный, лестница в спектакле повторяет немного форму лестницы в стиле ар-деко в ее салоне. Ее характеру, мне кажется, подходила эта сдержанная гамма оформления постановки. Коко читает книгу своей жизни, у нас здесь черные и белые полосы ее жизни.
Она, конечно, делала вещи разных цветов, но все-таки ее характер, очень резкий, сильный, ее образ ассоциируется с черно-белой гаммой. В этом спектакле нет кулис, и актеры должны очень быстро сменить костюмы. Особенно Николай, который играет роли всех мужчин в жизни Шанель. Он должен очень быстро переодеться в такую вещь, с такой деталью, в которой он будет узнаваем и будет соответствовать своему времени. Ее найти было совсем непросто. Не раз с Васильевым это обсуждали — и когда он приезжал открывать свою выставку, и по телефону. Чтобы зрителю было понятно, что у нас действие развивается на протяжении почти 50 лет. И Васильев оказал нам огромную помощь, кроме того, что финансировал постановку.
— Я намеренно не смотрела художественных фильмов о Коко, но мы много про нее читали, сейчас эксперты по ее биографии, — делится Наталья Щеглова. — Шанель говорила, если выбирать между мужчиной и платьем, я выбираю платье. То, в которое меня одел Александр Васильев, тоже отражает ее величие...
Наталья ЛЕБЕДЕВА.