ru24.pro
Новости по-русски
Январь
2015

Вечность на троих

Вернисаж | Выставкой «ОДИН+ОДИН+ОДИН» Воронежский областной художественный музей имени И.Н.Крамского завершил год

Виталий Черников


Проект объединил скульптора Андрея Плиева (Подольск), живописцев Евгения Кравцова и Михаила Кабан-Петрова (Владимирская область). Из них воронежцы прежде могли быть знакомы только с творчеством Кравцова: его персональная выставка состоялась года три назад в зале на улице Кирова.

- Характерными чертами его манеры является не привычная нашему глазу цветность, а детальная разработка тончайших световых монохромных нюансов. Работы Михаила Кабан-Петрова – размышления об окружающих нас пространствах. Андрей Плиев исследует загадочные знаки реальности, в которой мы существуем... Эту выставку хочется уподобить изысканному блюду, приступать к которому следует не спеша, - делился своими впечатлениями с первыми посетителями директор воронежского музея Владимир Добромиров.


За спиной у художников – серьёзное образование, что называется, «в классическом духе». Михаил Кабан-Петров и Андрей Плиев окончили академию имени В.И.Сурикова, Евгений Кравцов – Российскую академию живописи, ваяния и зодчества. Азы мастерства познавали в российской провинции. Да и сейчас не в областных центрах живут.

При этом их искусство совсем не похоже на наши представления о «провинциальном». И речь не только о технической отточенности, но и о огромном культурном багаже каждого, о способности сформулировать для зрителя тонкую аллегорию с помощью простых средств. Иногда сюжет взят религиозный («Битва Иакова с ангелом» Андрея Плиева), но скорее в виде исключения. «Духовное начало» чаще словно само прорастает сквозь краски или бронзу.


Творения этих авторов можно определить и как «реализм». Но у каждого он – магический. Фото Михаила Квасова

К «реализму» из всех троих ближе, конечно, Евгений Кравцов, однако и его реализм – магический. Хотя, казалось бы, что такого таинственного может быть на картине, названной «Посуда, лампочка, выключатель», «Календарь» или «Предметы быта»? Пейзаж, смутно угадываемый сквозь туман, на переднем плане – ведро; стволы деревьев, некоторые из которых срублены, остальные ещё держатся, среди них – человек, лица которого не разобрать, потому он чем-то кажется дереву родственником. Рука «родственника» тянется к топору.

Тема Кабан-Петрова – взаимоотношения проступающих линий, оттенков – порой одного цвета. Как правило, его картины бессюжетны, но слово «абстракция» кажется здесь неуместным. Когда смотришь на его «Точку» или «Отверстие», возникает ощущение (без специальных очков, конечно же) объёмности, едва ли не 3D-эффекта.