«Агата Кристи» — как всё начиналось. 17
Автор книги, Пётр Май — родился в Асбесте, один из основателей и первый барабанщик рок-группы «Агата Кристи». В настоящее время живёт и работает в Екатеринбурге. Он поможет нам окунутся в атмосферу 70-80 гг.. Расскажет о том, чем жила молодежь Асбеста в те. великие, "застойные" времена.
(Продолжение)
III фестиваль Свердловского рок-клуба
Начиная с марта группа начала стабильно выезжать на фестивали в различных регионах страны. Прием везде был отличный — звучание группы и ее песни резко отличались от большинства традиционных в те времена хард-роковых групп, пытающихся петь по-русски. Интересно, что в родномСвердловском рок-клубе «Агату» всерьез не воспринимали — так, очередной маленький «Нау» (интересно, что сам Слава Бутусов метко назвал подражание стилю «Наутилуса» «павлинизацией» — но когда мы объясняли, что не павлинизируем, а пародируем оперетту, нам в рок-клубе не верили). И когда из города, где группа побывала с концертом, приходили восторженные отзывы, очень удивлялись — и чего вы в них такого нашли? А группа преодолевала все препятствия — барабанщик летал из Сургута, басист ездил из Асбеста, клавишник отпрашивался с работы — Саша уже преподавал на кафедре, а студенты по субботам учатся — и колесила по ближним и дальним городам с концертами.
Расскажу одну историю, которая характеризует дружескую обстановку в группе в тот период.
Дело было на гастролях в Киеве вместе с группой Насти Полевой. Играли по два концерта в день — на дневном концерте сначала первой выступала Настя, на вечернем — наоборот. И вот как-то у «Агаты» одно из дневных выступлений не задалось. Так бывает — все старались, выкладывались, отрабатывали по полной. Но чем больше переживаешь за исход концерта, тем острее твоё волнение передаётся зрителям. В результате после окончания выступления зрители покинули зал даже не разочарованными, а как будто им самим стало неудобно, что музыканты старались — но что-то не получилось.
А группа ушла со сцены в совершенно убитом настроении — никто толком не понимал, что же пошло не так. В гримёрке сначала стояла гнетущая тишина — все понимали, что «разбор полётов» абсолютно бесполезен. А потом, не сговариваясь, вдруг начали играть свои старые позитивно-мажорные песни — чтобы хоть как-то поднять себе настроение. Причём, по старой школьной привычке, «махнулись» инструментами — Вадик сел за пианино, которое стояло в гримёрке, Саша напялил бас-гитару Глеба — тряхнул стариной, вспомнил школьную молодость. Петя с удовольствием схватил гитару Вадика, а Глебу по умолчанию осталась роль барабанщика — ничуть не смутившись, он начал отстукивать ритм ногами по полу, руками по столам и стульям, потом добавил звона ложек-вилок о стаканы, блюдца и т.д. Не беда, что электрогитары некуда было подключать — зато позы гитаристами принимались самые «хэви-металлические». Тексты орали хором, благо что слова в песнях были незатейливые. Внеплановый концерт в гримёрке привлёк внимание — из соседней комнаты «на огонёк» потянулись музыканты группы Насти. В своём кругу друзья-музыканты в шутливо-критических комментариях по поводу раннего творчества и хорового исполнения не стеснялись, но агатовцам уже было всё равно — вошли в коллективный экстаз, как глухари на току.
В разгар плясок и песнопений в гримёрку пожаловал ведущий концерта и изумился — вам давно пора быть на сцене, там уже полон зал зрителей на вечерний концерт, а вы тут какие-то песни хором орёте! На что ему во время инструментального проигрыша ответили: ща, погоди, ещё один куплет и последний припев остался — допоём и выходим! Допев (точнее, доорав последнюю песню), друзья почти бегом выскочили на сцену и дали такой драйв, что буквально на второй песне все зрители повскакивали со своих мест и не садились до конца выступления, несколько раз вызвав группу на бис.
К лету всё понемногу наладилось — Петя вернулся с севера, отработав трехлетний срок по распределению, Глеб уволился из школы и переехал жить к родственникам в Свердловск. А чтобы не болтаться без дела целыми днями — всё равно репетировать можно было только по вечерам, т.к. в аудитории допоздна шли занятия, Вадик помог Глебу подготовить программу для поступления в музучилище по классу бас-гитары, а Петя подыграл на барабанах. Глеба приняли, несмотря на отсутствие у него образования в музыкальной школе, — вступительные экзамены он сдал по-честному.
В августе состоялись первые настоящие гастроли далеко от дома и надолго — целую неделю шли сольные концерты группы в столице Киргизии Фрунзе (ныне это Бишкек). Это было настоящее испытание — южная жара, минимум два концерта в день продолжительностью больше часа! Вадик, на которого приходилась основная нагрузка — петь и играть на гитаре, — терял за день несколько килограммов веса. К концу гастролей Петя с Вадиком шутили, что им, старым стройотрядникам, можно за эти гастроли по целинному значку выдавать — вернулись домой как с трудового семестра, без единого лишнего килограмма! Но группа закалилась, и комплекс «маленького «Нау»» для неё прошел окончательно.
Быстро дописывались и репетировались новые песни к основе программы «Второго фронта». Об истории создания одной стоит упомянуть особо — конечно же, это «Viva Кalman!» (или «Белый клоун»). Мало кто знает, что Вадик написал ее, находясь в отпуске за границей, в гостинице, где не было НИКАКИХ музыкальных инструментов, то есть практически в уме. Придуманные слова записал чуть ли ни на салфетке из ресторана. И мало того, что написал мелодию, гармонию и текст, так еще продумал всю аранжировку (кроме «опереточного» проигрыша — его позже придумал Глеб)!
Вадик вернулся из отпуска, и группа с ходу начала репетировать эту новую песню. Инструментал отработали довольно быстро, стали пробовать петь. И тут выяснилось, что тональность для пения высоковата — надо опускать гармонию песни минимум на тон. Гитаристам это было сделать довольно легко, барабанщику вообще всё равно — а вот Саше за клавишами пришлось туго. Дело в том, что цифровых клавишных инструментов у группы тогда еще не было, использовались аналоговые клавиши — это сегодня можно перестроить клавиатуру одним нажатием кнопки, а тогда всё было по-честному. Но недаром мы отмечали, что в нужные моменты Саша мог концентрироваться и чуть ли не чудеса творить — к концу репетиции все уже и забыли, что клавишник играет в другой тональности.
О самóм успешном выступлении на фестивале написано и сказано много, смысла нет повторяться. Так бывает в судьбе — каких-то 3 года назад так же тщательно готовились к выступлению, а результатом стала оценка 2 балла из 10. Тут же был полный успех у взыскательной свердловской публики, признание «корифеев» рок-клуба и известных всей стране рок-музыкантов, приглашение на фестиваль в Москву…
«Агата Кристи» — как всё начиналось. П. Май "Урал" №9. 2015г.
Продолжение следует.
(Продолжение)
III фестиваль Свердловского рок-клуба
Начиная с марта группа начала стабильно выезжать на фестивали в различных регионах страны. Прием везде был отличный — звучание группы и ее песни резко отличались от большинства традиционных в те времена хард-роковых групп, пытающихся петь по-русски. Интересно, что в родномСвердловском рок-клубе «Агату» всерьез не воспринимали — так, очередной маленький «Нау» (интересно, что сам Слава Бутусов метко назвал подражание стилю «Наутилуса» «павлинизацией» — но когда мы объясняли, что не павлинизируем, а пародируем оперетту, нам в рок-клубе не верили). И когда из города, где группа побывала с концертом, приходили восторженные отзывы, очень удивлялись — и чего вы в них такого нашли? А группа преодолевала все препятствия — барабанщик летал из Сургута, басист ездил из Асбеста, клавишник отпрашивался с работы — Саша уже преподавал на кафедре, а студенты по субботам учатся — и колесила по ближним и дальним городам с концертами.
Расскажу одну историю, которая характеризует дружескую обстановку в группе в тот период.
Дело было на гастролях в Киеве вместе с группой Насти Полевой. Играли по два концерта в день — на дневном концерте сначала первой выступала Настя, на вечернем — наоборот. И вот как-то у «Агаты» одно из дневных выступлений не задалось. Так бывает — все старались, выкладывались, отрабатывали по полной. Но чем больше переживаешь за исход концерта, тем острее твоё волнение передаётся зрителям. В результате после окончания выступления зрители покинули зал даже не разочарованными, а как будто им самим стало неудобно, что музыканты старались — но что-то не получилось.
А группа ушла со сцены в совершенно убитом настроении — никто толком не понимал, что же пошло не так. В гримёрке сначала стояла гнетущая тишина — все понимали, что «разбор полётов» абсолютно бесполезен. А потом, не сговариваясь, вдруг начали играть свои старые позитивно-мажорные песни — чтобы хоть как-то поднять себе настроение. Причём, по старой школьной привычке, «махнулись» инструментами — Вадик сел за пианино, которое стояло в гримёрке, Саша напялил бас-гитару Глеба — тряхнул стариной, вспомнил школьную молодость. Петя с удовольствием схватил гитару Вадика, а Глебу по умолчанию осталась роль барабанщика — ничуть не смутившись, он начал отстукивать ритм ногами по полу, руками по столам и стульям, потом добавил звона ложек-вилок о стаканы, блюдца и т.д. Не беда, что электрогитары некуда было подключать — зато позы гитаристами принимались самые «хэви-металлические». Тексты орали хором, благо что слова в песнях были незатейливые. Внеплановый концерт в гримёрке привлёк внимание — из соседней комнаты «на огонёк» потянулись музыканты группы Насти. В своём кругу друзья-музыканты в шутливо-критических комментариях по поводу раннего творчества и хорового исполнения не стеснялись, но агатовцам уже было всё равно — вошли в коллективный экстаз, как глухари на току.
В разгар плясок и песнопений в гримёрку пожаловал ведущий концерта и изумился — вам давно пора быть на сцене, там уже полон зал зрителей на вечерний концерт, а вы тут какие-то песни хором орёте! На что ему во время инструментального проигрыша ответили: ща, погоди, ещё один куплет и последний припев остался — допоём и выходим! Допев (точнее, доорав последнюю песню), друзья почти бегом выскочили на сцену и дали такой драйв, что буквально на второй песне все зрители повскакивали со своих мест и не садились до конца выступления, несколько раз вызвав группу на бис.
К лету всё понемногу наладилось — Петя вернулся с севера, отработав трехлетний срок по распределению, Глеб уволился из школы и переехал жить к родственникам в Свердловск. А чтобы не болтаться без дела целыми днями — всё равно репетировать можно было только по вечерам, т.к. в аудитории допоздна шли занятия, Вадик помог Глебу подготовить программу для поступления в музучилище по классу бас-гитары, а Петя подыграл на барабанах. Глеба приняли, несмотря на отсутствие у него образования в музыкальной школе, — вступительные экзамены он сдал по-честному.
В августе состоялись первые настоящие гастроли далеко от дома и надолго — целую неделю шли сольные концерты группы в столице Киргизии Фрунзе (ныне это Бишкек). Это было настоящее испытание — южная жара, минимум два концерта в день продолжительностью больше часа! Вадик, на которого приходилась основная нагрузка — петь и играть на гитаре, — терял за день несколько килограммов веса. К концу гастролей Петя с Вадиком шутили, что им, старым стройотрядникам, можно за эти гастроли по целинному значку выдавать — вернулись домой как с трудового семестра, без единого лишнего килограмма! Но группа закалилась, и комплекс «маленького «Нау»» для неё прошел окончательно.
Быстро дописывались и репетировались новые песни к основе программы «Второго фронта». Об истории создания одной стоит упомянуть особо — конечно же, это «Viva Кalman!» (или «Белый клоун»). Мало кто знает, что Вадик написал ее, находясь в отпуске за границей, в гостинице, где не было НИКАКИХ музыкальных инструментов, то есть практически в уме. Придуманные слова записал чуть ли ни на салфетке из ресторана. И мало того, что написал мелодию, гармонию и текст, так еще продумал всю аранжировку (кроме «опереточного» проигрыша — его позже придумал Глеб)!
Вадик вернулся из отпуска, и группа с ходу начала репетировать эту новую песню. Инструментал отработали довольно быстро, стали пробовать петь. И тут выяснилось, что тональность для пения высоковата — надо опускать гармонию песни минимум на тон. Гитаристам это было сделать довольно легко, барабанщику вообще всё равно — а вот Саше за клавишами пришлось туго. Дело в том, что цифровых клавишных инструментов у группы тогда еще не было, использовались аналоговые клавиши — это сегодня можно перестроить клавиатуру одним нажатием кнопки, а тогда всё было по-честному. Но недаром мы отмечали, что в нужные моменты Саша мог концентрироваться и чуть ли не чудеса творить — к концу репетиции все уже и забыли, что клавишник играет в другой тональности.
О самóм успешном выступлении на фестивале написано и сказано много, смысла нет повторяться. Так бывает в судьбе — каких-то 3 года назад так же тщательно готовились к выступлению, а результатом стала оценка 2 балла из 10. Тут же был полный успех у взыскательной свердловской публики, признание «корифеев» рок-клуба и известных всей стране рок-музыкантов, приглашение на фестиваль в Москву…
«Агата Кристи» — как всё начиналось. П. Май "Урал" №9. 2015г.
Продолжение следует.