Iconic Gallery se inaugura el miércoles en el Casco Histórico con una muestra conjunta de pintura y escultura

El próximo miércoles va a abrir sus puertas una original galería de arte en la ciudad de Toledo. Con el nombre de Iconic Gallery, esta nueva oferta cultural de Toledo se inaugurará en la céntrica calle Martín Gamero con la obra de dos artistas toledanos, el pintor y acuarelista José Antonio G. Villarrubia y la escultora Asunción Caballero. Nace para llenar un hueco en el panorama artístico local al ofrecer un espacio innovador y multidisciplinar y convertirse en un centro de expresiones contemporáneas fusionando arte, cultura y diseño bajo la visión de su directora, Ana Zarza, cuya propuesta proviene de su evolución personal y profesional. Según sus promotores, la galería se presenta como «un lugar imprescindible para el arte contemporáneo en Toledo, dedicado a la exposición y venta de obras de artistas locales reconocidos, la promoción de nuevos talentos y la presentación de artistas a nivel nacional e internacional ante un público diverso». Iconic Gallery tiene como objetivo descubrir artistas con estéticas únicas y atractivas, desafiándose a sí misma para llevar esas obras al público y proporcionarles visibilidad. Este proyecto se aparta del concepto clásico de galería de arte para acercarse a un comprador menos experimentado pero ansioso de adquirir arte y diseño. Su fundadora detecta "un hueco de mercado entre las piezas para coleccionistas y las que se venden en grandes cadenas comerciales, por eso busca posicionarse como un lugar accesible para todos los gustos y bolsillos". Iconic Gallery se propone, por tanto, "ofrecer a la cuidad una selección de piezas que abarcan todas las artes plásticas, incluso incluyendo propuestas de mobiliario único y vanguardista a precios razonables. Además, se dirige a profesionales del interiorismo que a veces encuentran dificultades para hallar obras originales a precios atractivos para sus clientes y proyectos". Iconic Gallery tiene intención de establecer un diálogo continuo con la ciudad y su comunidad. La galería se compromete "a compartir acciones de información y difusión con agentes culturales y sociales, tanto públicos como privados, haciendo un especial hincapié en el ámbito de la enseñanza y en personas con discapacidad .Esta conexión con la comunidad refleja el deseo de la galería de ser parte integral del entorno cultural de Toledo y contribuir al enriquecimiento de la escena artística local". La galería se inaugura con la exposición «Caminos paralelos», dos artistas que expresan libremente las emociones que fluyen paralelas; encontrándose y dialogando en el trayecto creativo. El camino pintado con la técnica de la acuarela y el camino esculpido con técnicas escultóricas actuales son los protagonistas de la muestra; dos lenguajes diferentes y a la vez dos visiones paralelas del hecho creativo. La exposición se estructura en cuatro grandes bloques temáticos: el desnudo, la naturaleza y las naturalezas muertas, las ciudades y la mitología. Rápidamente se establece el dialogo plástico y sensorial entre las magníficas obras de los artistas toledanos Asunción Caballero y José Antonio G. Villarrubia. Entre ellas se crean sinergias y confluencias emocionales que enriquecen sus diferencias y las impulsan a transitar por caminos paralelos a lo largo de la exposición. "La técnica de la acuarela de Villarrubia, con su pureza y evanescencia nos introduce en paisajes del alma de las ciudades y still life llenos de vida. La figuración poética de sus mujeres y hombres de carne y piedra, los paisajes humanos y naturalezas muertas animadas configuran una visión iconográfica de un mundo lleno de resonancias clásicas y romanticismo contemporáneo. Su sólida formación y sus viajes por grande ciudades mediterráneas se reflejan en su técnica e iconografía paisajista que inunda su obra", afirman desde la nueva galería de arte. Noticia Relacionada estandar No Los bodegones de José Antonio G. Villarrubia, en la galería Armas 51 V.S. El pintor toledano regresa con una nueva exposición titulada «Still Life» que se puede visitar hasta el próximo 22 de junio En sus acuarelas destaca «la capacidad de atrapar la luz y los colores mediterráneos, las texturas de la piel acariciada por la luz y el color, la atmósfera que hace flotar a sus acuarelas… todo ello nos invita a adentrarnos inocentemente es su obra y dejarnos llevar». El pintor expone obras en su gran mayoría inéditas; algunas de ellas pertenecen a las conocidas series tituladas: «Cuadernos de Pompeya» de 2015; «Septiembre» de 2019 o «Vuelta al Valle» de 2022. También se presenta al público por primera vez las nuevas series denominadas «Desnudos» y «Puertas De Toledo» fechadas en 2023. Asunción Caballero , por su parte, introduce en esta exposición dual una propuesta de maestría técnica llena de fuerza volumétrica, equilibrio, movimiento, expresión, fuego y explosión emocional y creativa. "Su formación artística y la experimentación formal que lleva acabo están muy presentes en su obra; obra rica en recursos técnicos, iconografías y propuestas plásticas. La artista ha investigado el comportamiento de los metales, en ocasiones reutilizados (acero, hierro, latón), y los usos de las herramienta de metalistería como la radial, la máquina de corte de plasma manual, o el soldador . … Su investigación en el uso combinado de técnicas de metalistería y metales le han llevado a la creación un lenguaje plástico único, diferente y propio que se materializa en el proceso escultórico. La inspiración de las obras se encuentra el mundo de la naturaleza, las emociones y los sentimientos. Los temas a los que hace referencia la obra de Asunción Caballero, son la mujer,la naturaleza y su relación con el ser humano, y los paisajes arquitectónicos", afirman. Se exponen esculturas pertenecientes a las diferentes etapas creativas en las que se estructuran sus obras, entre las que podemos destacar el retrato imaginario «Utopía» o las numerosas obras que representan a la mujer, inspiradas en las Nikes aladas del mundo clásico; mujeres libres y empoderadas como la obra «Valkiría». En « El Abrazo», «Los danzantes» y «Deshabitado» , Asunción hurga en el mundo de los sentimientos humanos; la amistad, el amor, el vacío existencial. Una iconografía que toma forma en una obra de fuerte simbolismo que se mueve entre un realismo alegórico - mágico y la esquematización formal influenciada por la escultura filiforme del escultor Giacometti.