Tiempo y oscuridad en Julio Blancas

Tiene ironía que, con un apellido tan luminoso, Julio Blancas solo pinte con grafito negro y sea un artista más bien opaco: ha concedido una única entrevista y rehúye hablar de su trabajo. Aunque tampoco le hace mucha falta, su obra se expresa por sí misma y arrastra al espectador a las profundidades de sus remolinos de carbón. Para realizarla, ejecuta un gesto obsesivo en movimientos cortos hasta que la superficie acotada (papel, lienzo o antenas parabólicas) queda cubierta por completo. A medio camino entre lo figurativo y lo abstracto, en las piezas de trazo oscuro obstinado se adivinan algunas formas, relacionadas con la Naturaleza, según el reflejo de la luz: unas patas de salamanquesa, una cola de ballena, su versión de los 'taffonis' isleños (cavidades redondeadas por la erosión de las rocas volcánicas) o configuraciones geométricas alusivas a la microbiología. Luego están los famosos bosques enormes, de los que realiza tandas cada diez años. El expuesto, 'Stoneyway', es un paisaje autorreferencial; una estancia de su mente habitada por recuerdos. Las piedras, elemento clave de su imaginario, representan los obstáculos que la vida pone por delante, esos que conllevan un aprendizaje. Hay otras obras con piedras, de tiempo lento, en las que trabaja dejando caer gotas de agua y presionadas, una a una, con su huella dactilar. También gota a gota, pero de pintura, cubre la escultura de una roca hecha de madera laminada y ensamblada, no apta para tripofóbicos. Artizar arranca fuerte. ¡Qué bueno tener a estos galeristas canarios por la capital!