«Новые импрессионисты» в Рыбинске: искусство выйти в тираж

Два месяца художники разгадывали культурные коды Рыбинска, Ярославля и Вологды — и творили. А вернувшись из экспедиции, модифицировали свои работы в сувениры с местным колоритом. Дано: Рыбинск — город с растущим потоком туристов и дефицитом оригинального и качественного мерча территорий. Как из одного произведения искусства вырастить целую линейку сувениров, да еще таких, чтобы воплощали дух местности? Над задачей «под звездочкой» задумался рыбинец Алексей Алексашин и летом этого года затеял эксперимент на стыке вольного творчества и дизайна (получив, как водится, поддержку Президентского фонда культурных инициатив).

В его проекте «Новые импрессионисты» приняли участие авторы из Ярославской и Вологодской областей и Карелии. 28 октября результаты своих трудов они представили в арт-пространстве Рыбинского музея-заповедника в Мучном гостином дворе. Повсюду здесь разложены, расставлены и развешены дизайнерские сувениры: кружки, сумки, футболки, рядом «исходники» — картины маслом, фотографии, резные панно.

На открытии выставки Алексей Алексашин с порога уточняет: новыми импрессионистами они назвались в широком понимании слова, для них важна идея отражения в творчестве личных впечатлений, а не конкретные стилевые решения.

— Именно такую задачу мы ставили перед нашими авторами — поймать впечатление от места, отразить его в фото, живописи, эстампе или резьбе по дереву, а потом преобразовать художественные произведения в дизайнерские продукты, — рассказывает руководитель проекта. Охота за впечатлениями длилась два месяца. За это время «новые импрессионисты» успели поработать в двух регионах: Ярославской и Вологодской областях. Писали этюды с натуры, фотографировали, изучали музейные коллекции, впитывали дух старинных городов.

— Через фотографию я пыталась выразить свое отношение к Ярославлю, Вологде и Рыбинску, к их культуре, истории, — делится участница проекта фотограф Татьяна Акимова. — Снимала детали и крупные планы. Хотелось представить не привычную туристическую открытку, а отразить культурный код этих городов. В Ярославле запомнились изразцы на храмах, в Вологде — уникальное кружево. Рыбинск лично для меня — это природа, яркие краски летом.

Из восьми сотен снимков для выставки Татьяна отобрала двадцать. Все они очень разные: фонтан в Карякинском саду в жаркий полдень, радужный свет внутри церкви, яркая колония клопов-солдатиков на дереве. Часть работ также вошла в путеводитель по трем городам (его издание — часть проекта). Карельский резчик по дереву Дмитрий Дубровин сочетает в своем творчестве архаичные мотивы (знаменитые онежские петроглифы) и современную их трактовку. Он представил два круглых панно, на одном сконцентрировал символы Рыбинска, да другом — Вологды. На одном «колесе жизни» — бурлаки,  лодки, лювля стерлядей, шлюз, обе биржи, Спасо-Преображенский собор. На другом — кружева, резные палисады, цветки льна, Феропонтов монастырь… Работы уникальные, явно дорогие и увесистые. Такие никогда бы  не стали достоянием широкой общественности, если бы не дизайнер, поместивший их изображения на сумки, майки и салфетки.

Графические работы Ярослава Макарова из Череповца, вдохновленные вологодскими символами, также легко «ложатся» на сувенирный мерч.

Для художницы Инги Рачковой опыт участия в проекте показался необычным:

— Была проведена огромная работа и на пленэре, и дома за столом. Например, этот этюд с видом Рыбинского моря я несколько часов писала на берегу, обдуваемая ветрами. Потом вдумчиво превращала его в принт для текстиля. У местных жителей и туристов восприятие города отличается, считает художница. Если приезжие обращают внимание на достопримечательности, то свои более внимательны к деталям.

— Мне хотелось показать наши улочки, яркие фрагменты и образы: рыбака с рыбой, лепного ангела с Никольской часовни, волжскую чайку… И особенный колорит города: красная охра — это здания, синий — Волга и небо, — говорит Инга.

Мозаику рыбинских образов художница перенесла с холста не только на привычные сувениры, но и на текстиль для дома. На крупноформатном пледе плещется Рыбинское море, на подушках краснеет клюква, наша северная ягода. «Новые импрессионисты» не стали зацикливаться на типичных сувенирах и отметили культурными кодами даже мебель. Тоже, кстати, дизайнерскую —  изготовленную рыбинцем Михаилом Конюшевым. На вставке стула скачут кони — древние символы солнца. А напольный светильник будто пересобран из резных досок палисада.

Художники приглашают рыбинцев к диалогу — вместе переосмыслить культурные коды двух регионов, оценить их воплощение в сувенирной продукции и предметах интерьера. Выставка будет работать всего месяц, до 27 ноября, после чего отправится в Вологду.