О картинах Карла Брюллова говорили в Русском центре в Бельцах

23 декабря исполняется 225 лет со дня рождения великого русского живописца Карла Брюллова. В Русском центре Бельцкого государственного университета им. А. Руссо студенты и магистранты познакомились с жизнью и картинами художника, обсудили смыслы и значения картин «Итальянское утро» (1823), «Итальянский полдень» (1827), «Сон бабушки и внучки» (1829), «Всадница» (1832), «Последний день Помпеи» (1833), «Бахчисарайский фонтан» (1849).

Карл Брюллов прославился своими историческими полотнами, портретами и жанровыми сценами. Он сыграл ключевую роль в формировании и развитии русского искусства XIX века и стал одним из первых российских художников, кто смог объединить академические традиции европейской школы живописи с национальными особенностями русского искусства.

Его работы отличаются высоким уровнем мастерства, глубоким знанием анатомии и перспективы, а также эмоциональной выразительностью. Карл Брюллов – единственный русский художник, удостоенный при жизни лаврового венка и бриллиантового перстня из рук императора.

Карл Брюллов внёс значительный вклад в становление исторического жанра в русской живописи. Его знаменитая картина «Последний день Помпеи» стала символом эпохи романтизма и оказала большое влияние на многих живописцев того времени.

Брюллов сумел передать трагедию гибели древнего города через образы людей, их эмоции и переживания, через яркие цвета и драматическое освещение, что сделало картину невероятно живой и реалистичной. За «Последний день Помпеи» художника назвали «первой кистью государства».

Кроме того, Карл Брюллов был выдающимся портретистом. Его работы отличаются точностью передачи характера модели, вниманием к деталям и умением создать атмосферу, соответствующую внутреннему состоянию изображаемого лица. Художник написал более 200 парадных и камерных портретов, в том числе и образы своих современников, среди которых такие известные личности, как поэт Александр Пушкин и композитор Михаил Глинка.

Карл Брюллов заложил основы для дальнейшего развития русской живописи, сочетая академический подход с индивидуальностью и эмоциональностью, что позволило русскому искусству занять достойное место в мировой культуре. Наследие Брюллова продолжает восхищать зрителей по всему миру.